近些年從國外的秀場到國內的國潮興起，從大牌高定到設計師品牌，不知道什么時候開始中國風到國潮這樣的風格代名詞就開始掛在潮人的嘴邊，仿佛不討論李寧的秀，不說幾句國潮興起，不吹吹中國風就落伍了，說實話，看多了也有點膩味了。

　　回溯的中國風潮流

　　先從較純粹的中國風說起吧，例如前兩年流行的國風品牌，在國民意識剛剛開始萌芽時期，孕育了一批類似于意樹、花笙記、集云等等品牌，主打情懷和中國風的“型”。

　　以現(xiàn)代化改良唐裝等傳統(tǒng)服裝，保留部分版型立領、盤扣加上大塊面剪裁與少省等以基礎元素推動古裝的時裝化;面料方面也是棉、麻為主，肌理感較強，差不多就是這一批偏設計品牌的大概畫像了，如今雖然沒有之前那么火爆，但也有著相對固定的消費群體。

　　還有些時常推出中國風設計的、更市場化發(fā)展一點的品牌，類似于江南布衣的剪裁手法和前期的面料選擇，棉、麻、綢緞給人就是國風感，他們不走型上的純中國風或者改良，而是時尚為主，加以國風的元素設計。走的道路是以面料、版型借鑒的意。

　　雖然國風的喜好者不算少，但目前還不會是大多數(shù)中國消費者的首選，一方面是款式相對較特殊不適合很多工作的日常穿著，另一方面現(xiàn)在的改良式，也并沒有達到大眾審美能夠接受的標準和需求，受眾圈相對較小。

　　在近幾年的時尚化突破，一定程度上為品牌打開了新的篇章，相對純國風品牌發(fā)展道路更加廣闊，像是棋盤、狹義等延伸元素，能在帶有韻味的同時與時裝相結合。

　　而18年興起國潮就更有意思了，區(qū)別于前兩年的形意，現(xiàn)在比較聚焦在元素上，相比國外常用的四大中國風基礎點，本土品牌的設計更迎合貼近年輕人喜好，在時下新潮的單品上大玩文字logo、亭臺閣樓搬上服裝、時尚造型搭配、再加上國牌復興的話題，輕松又掀起一場國潮熱。

　　尤其是這兩年的民族情緒帶來不小的關注熱度，但其實現(xiàn)有狀況下并沒有足夠留住這些群體的優(yōu)秀作品，所以對李寧們的這樣的大幅度宣揚，后續(xù)別的品牌會跟風但設計力量跟不上，很容易讓聞風而來的消費者失望而歸，其實是不利于這個風格走向發(fā)展，總而言之就是有過之而不及。

　　國風四大“核心要素”

　　說到國風的核心要素我們主要歸類為龍鳳元素、刺繡、大紅色和……旗袍，這也算是在國外品牌嚴重的固定視角。當然也還有很多梅蘭竹菊等等的元素概念，總之是能讓你一眼就看出來是中國風元素，就和國外品牌的“中國風”一樣，很多國人都在笑，這算什么中國風。

　　但如果要實際的說出來到底什么樣才是好的，也并沒有多少人能夠說得頭頭是道。國外設計師似乎很鐘情于中國風元素，有讓人哭笑不得的烏龍事件，也有些意外不錯的解讀。

　　劣質“國潮”的危害性

　　但不論是國內還是國外的中國風作品，其實在我們的生活中還只能算是“小眾”，在國外吹捧中國風美的年代，我們卻因為種種原因遺忘，現(xiàn)在是在重新?lián)炱饋淼倪^程，也是不斷在嘗試讓更多年輕人接受并喜歡的一個過程，但目前非常多的品牌卻和不了解中國文化的國外品牌一樣，不研究文化不注重商品，他們真正的核心要素其實是……煽動愛國情結。

　　為情結而買單的購買行為，本質上來說是一種透支消費，透支消費者的耐心而制造出流行，但我們的國風需要的并不是一時的流行，中華文化的博大精深值得我們慢慢深入去挖掘，并賦予新時代的創(chuàng)造力。

　　現(xiàn)在的國潮品牌是能看到在進步，從小眾到時尚再到趨向流行，是一個發(fā)展歷程也是一種篩選。每一種風格甚至品牌內的單品都會參差不齊。對于消費者來說，大部分消費者雖然也沒有創(chuàng)造作品的能力，但是不缺審美，通過購買力和關注就能看出來。如果一直在吹噓著這個風格有多好看，卻是吸引了很多人來觀看還并不成熟的作品，終究會讓這些人失望的離開。

　　就像狼來了一樣，國潮會被這些不成熟、不負責任的劣質商品，傷害的需要或許不止十年來療傷。流行的回溯期，其實就是這種傷害愈合的時間輪回，雖然創(chuàng)造性的改良能縮短這樣的倦怠期，但在這個行業(yè)已經趨向成熟和穩(wěn)定的系統(tǒng)教學時候，這樣的幾率實在是太小了。

　　國潮當然是沒有問題，一直在大家的努力下在進步和發(fā)展，將文化內涵的精華改造升級成更加貼合現(xiàn)代社會的好設計。問題是混在其中很多“劣質”的國潮，很容易誤導消費者，長久下去會促使“中國風”的市場縮減甚至消亡。真正能留下來的，最終還是有內涵的精雕細琢，流行消耗的耐心不可怕，可怕的是只有跟風流行。