所有的媒體都在報道春夏流行趨勢，但作為讀者你最想看到什么？是指點江山，還是用文字洗練出滄海一粟卻讓人意猶未盡？從紐約、倫敦、米蘭到巴黎，眼花繚亂。雖然經濟是黑色的，但也請大家振作心情擁抱春天的羅曼史，因為設計師已經迫不及待用色彩劃破黑暗…… 　　 COLOR 斑斕色彩：珊瑚色系做主導 　　春夏是屬于多彩的季節(jié)，但今年有哪些顏色能從Pantone 色卡脫穎而出受到一眾設計師的偏愛呢？答案是珊瑚色系。并非普通的乳白，而是紅珊瑚，帶著粉嫩與甜美出現在2009 年的春夏秀場。 　　以少女的羞紅“Blush”為基本色調，但并不死守一色，有帶著妖艷的偏桃紅，還有迷人濃烈的紅石榴，多層次的紅，不似以往的Hit Color，變成了Colour System。 　　怪異的頭盔并非罕見，早在2005 年Viktor & Rolf 的秀場已經見識過，只是女權旗幟被柔和的米色所取代，強調上半身設計的緊身剪裁用直線條表現。原本最常見的絲質腰帶換上類似PVC 的材質，看似未來感的造型其實是間接復古。 　　盡顯法式優(yōu)雅的Lanvin，與被人罵成“意大利婊子風”的Versace看似花開兩朵，各表一枝，但擅長斜肩與不對稱剪裁的Lanvin 經典Cutting卻忽地出現在后者身上，且是更為莊重的石榴紅，只能說狂放的Donatella 越來越懂得向淑女路線靠攏，而Lanvin今年的秀無疑是“最好時光”的完美展演。 　　除了珊瑚色系明亮飽和的藍紫色系也將會是春夏一大顏色突破口，如Louis Vuitton霓虹般藍紫配色，高腰闊褲與復古的發(fā)型，相信Madonna 演繹起來不是難事?？茨菐е母吒椭?，那是Britney 在《Womanizer》里會用來掉轉方向盤而好讓手調戲男人的情色道具。 　　明黃與鮮綠怎么都是要在春夏分杯羹的，Tsumori Chisato的鮮綠是原野的少女氣息，是《綠野仙蹤》的現實版，那格子裙與格子襪也只能是青春少艾的專利品，與臉頰加重夸張的腮紅相映成趣，果真大好年華。從2008 秋冬的檸檬黃到明黃，只是延續(xù)，并未見新意，入貨與否，悉隨尊便。 　　對于設計師來說什么字最難寫？是“新”字！老實說近年玩復古、玩波希米亞其實只不過是向歷史取經，要創(chuàng)新真是難上加難。不過今年春夏設計師除了搬出以往的印花之外，還制作了立體裝飾呈現于服裝上，應該是名副其實的“錦上添花”。 　　 PATTERN 春暖花開：似錦明媚寫新意 　　對于設計師來說什么字最難寫？是“新”字！老實說近年玩復古、玩波希米亞其實只不過是向歷史取經，要創(chuàng)新真是難上加難。不過今年春夏設計師除了搬出以往的印花之外，還制作了立體裝飾呈現于服裝上，應該是名副其實的“錦上添花”。 　　Basso & Brooke品牌設計師是“癲”的，不過癲不過John Galliano，因為Basso & Brooke瘋狂但可穿性甚高。善于玩異域風情的兩人本季就選取了“和風”為主題，扇子、海浪這些日本文化標志全都印上了衣裳，腰帶、伊達結做了最時髦的處理，仿佛又一出《惡女花魁》的戲碼。而髻釵與木屐的運用，很有可能掀起日本潮流人士的追捧。Versace的印花就像嘉年華，細看也有扇子圖，東風壓倒西風。 　　就像Cheap & Chic Moschino不是Moschino 一樣，Miu Miu也與Prada 沒有半點關系，但這兩個深受少女喜歡的品牌今年不約而同選擇了“復古”。CCM 的女孩子利用綢緞的飄逸營造出悠閑自在的浪漫感覺，在如水墨畫中暈染開來的色彩讓人意亂情迷，自然的妝容與沒有規(guī)則的針織帽，一派悠然自得的寫意。而Miss Miu 則是叛逆的，難以駕馭的，版畫圖案的上衣，抽象畫色彩的高腰線裙裝與模特直發(fā)形象融為一體，是冷峻的女人意識在抬頭。不同于Tom Ford手下最具女人味的Gucci，Frida Giannini 將實用主義運用得很徹底，就像今年秋冬富有民族氣息的衣衫，春夏靈感同樣來源異域，但當展示在人前的是仍然是可以隨意Mix &Match。熱帶印花是重點，但并非“Aloha”夏威夷，Gucci的水墨藍與粉藍帶著更多的雨林氣息，想必業(yè)績會很亮眼。 　　從副線回來到主線Moschino，碩大的胸花Ruffle讓女人更有味道，“立”然于心口的設計，與模特手中的晚裝包，無不揭示派對動物的享樂情懷。夸張但優(yōu)雅，Rosella Jardini了解女人精準到位。 　　擺脫了強勢女人的影子，Karl Lagerfeld 手下的Fendi女人表露出難得一見的可愛情懷。模特凌亂蓬松的發(fā)式，有些固執(zhí)的任性，以Nude色系為底色，設計師如花匠在上面培育出粉嫩的玫瑰，多層次與立體的設計證明《玫瑰的故事》并非只有“師太”亦舒寫得精彩。 　　Dolce &Gabbana同樣也制作了立體花卉，在透明紗織下能清晰見到溫室“骨架”，不知道超模Jessica Stam穿起來是否也透風非常？ 　　不同于Tom Ford手下最具女人味的Gucci，Frida Giannini將實用主義運用得很徹底，就像今年秋冬富有民族氣息的衣衫，春夏靈感同樣來源異域，但當展示在人前的是仍然是可以隨意Mix &Match。熱帶印花是重點，但并非“Aloha”夏威夷，Gucci的水墨藍與粉藍帶著更多的雨林氣息，想必業(yè)績會很亮眼。 　　 CUTTING 立體輪廓：含苞待放最趣致 　　什么樣的剪裁才能凸顯女人的輪廓？或是干脆剪出輪廓讓她們穿上即可？很明顯設計師在春夏選擇了后者。有不少設計師是讀建筑出身，之后轉做服裝設計，一個是因地制宜，一個是量體裁衣，不是沒有共同點。 　　Martin Margiela 的時裝與人都是一個“謎”，且無人能解。他或她或他們最擅長的就是“廢物利用”，這次他們玩石膏人，或是膠片人，沒有臉的模特游離在秀場，盔甲般的外套像是模子制作而不是手工剪裁，硬挺的裙身和肩線似橄欖球服的肩胸墊，唯一露出的就是模特的長手長腳，或許這是對性感的另一詮釋？ 　　獲得2008年CFDA年度女裝設計師的Francisco Costa再次交出漂亮的答卷，本季Calvin Klein充滿著濃厚的設計感，仿如折紙般的趣致設計，肩部的褶皺與線條十分好玩，而裙擺的對折就像袋子旁邊的兩條經線。Gianfranco Ferré 的兩位設計師Tommaso Aquilano和Roberto Rimondi努力為品牌樹立新形象，像三層紙樣與封箱膠合成的Tube Top裙裝，形成立體的花苞，但并不繁瑣，雖然有評論說這一系列并非全都實用，但新意不是更重要嗎？ 　　自從Raf Simons入主Jil Sander之后，每季作品都令人期待，Always Minimalism讓他從剪裁上入手，如秋冬極具建筑設計感的上衣，和春夏的飄逸，都富含著設計師的審美觀?？此瓢蔚娜寡b，在下擺突然收緊，形成空氣泡，簡單一色卻甚具玩味。而本季Celine將會是Ivana Omazic的最后一季，強烈的個人色彩讓LVMH請來Phoebe Philo 替換掉她，但至少這條裙子還是看得過眼的，花苞形的設計雖然沒有太多新意，但顏色配得尚算不錯。Fendi與Stella McCartney都是在裙擺上下了功夫的，高腰線的蓬裙一個是清新的裸色系。另一個則是絲質黑色。而Stella 用極低的胸線與極短的群擺表達出她眼里的性感。模特兒呼 　　呼之欲出的豐滿胸部與修長的美腿，都是在告訴世人，既然有好身材為什么不秀出來？