作為全球范圍內(nèi)最為重要的畫廊之一，格萊斯頓畫廊（Gladstone Gallery）日前發(fā)布了其與全球各大美術(shù)館合作、旨在為旗下藝術(shù)家提供更寬廣舞臺的展訊。可以看到，從2019年冬季到2020年早春，跨越亞洲、歐洲、美洲和大洋洲，格萊斯頓藝術(shù)家群落呈現(xiàn)出豐富創(chuàng)作圖景，以多視角探索傳遞著多元文化理解與認(rèn)同。

“莎拉·盧卡斯”展覽現(xiàn)場。圖片由北京紅磚美術(shù)館提供

2019年11月2日-2020年2月16日,著名英國藝術(shù)家莎拉·盧卡斯（Sarah Lucas）在北京紅磚美術(shù)館舉辦同名個展,回顧盧卡斯三十余年藝術(shù)生涯。展覽展出了這位對女性主義藝術(shù)有巨大貢獻(xiàn)的藝術(shù)家的深邃藝術(shù)實(shí)踐。觀眾可于展覽中一睹1994年的床墊裝置——《純赤》、1990年至1998年間創(chuàng)作的“自我肖像”系列攝影及始于1997年的“兔子”系列雕塑等富代表性的作品。

著名法國藝術(shù)家菲利普·帕雷諾（Philippe Parreno）曾參加嚴(yán)·慧（Jan Hoet）于1995年在東京和多利美術(shù)館（Watari Museum of Contemporary Art）策劃的著名展覽“水上漣漪”,在24年后，帕雷諾再次回到這里，以“物的顯現(xiàn)”（A Manifestaion of objects）展覽回歸了其創(chuàng)作的多個重要母題。展期自2019年11月2日至2020年3月22日。帕雷諾為1995年的“水上漣漪”展覽創(chuàng)作了《真實(shí)樂園中的雪人》作品：在每日午飯時間前，一輛冷藏貨車都將一座雪人雕塑運(yùn)送至當(dāng)?shù)毓珗@中，而這件作品也在此次展覽中出現(xiàn)。2012年，帕雷諾在費(fèi)城藝術(shù)博物館向馬塞爾·杜尚致敬的大型群展上首次展出了《新娘之墻》作品，在此次展覽中，新版本《新娘之墻》是一個帶有內(nèi)嵌LED燈的透明亞克力板結(jié)構(gòu)，裸露的電線及插頭以具有當(dāng)代感的方式反思了杜尚的藝術(shù)遺產(chǎn)及當(dāng)代藝術(shù)展覽形式本身。

生于1949年的藝術(shù)家卡羅爾·杜漢姆（Carroll Dunham）及生于1954年的阿爾伯特·奧倫（Albert Oehlen）均因其創(chuàng)作對后世藝術(shù)家產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。2019年11月30日-2020年3月1日，“卡羅爾·杜漢姆 / 阿爾伯特·奧倫：樹”于德國杜塞爾多夫美術(shù)館展出。杜漢姆及奧倫的高超藝術(shù)成就在兩人青睞的繪畫主題“樹”中體現(xiàn)得淋漓盡致。展覽指向了與樹木有關(guān)的哲學(xué)、神學(xué)、社會學(xué)、生態(tài)學(xué)及藝術(shù)史觀點(diǎn)——樹木一直是人類宗教體系、知識體系及文化史中的重要題材，展覽“樹”(Trees）通過這一主題將兩位當(dāng)世極具影響力的畫家聯(lián)系在一起，提供了難得的對比繪畫研究機(jī)會。

2019年12月13日-2020年3月15日，泰特利物浦（Tate Liverpool）為阿根廷-瑞士藝術(shù)家薇薇安·蘇特（Vivian Suter）舉辦其在英國的首次美術(shù)館個展，展出藝術(shù)家色彩斑斕的大型畫作裝置。生活于危地馬拉原始森林的蘇特創(chuàng)作的繪畫作品或帶有抽象表現(xiàn)主義風(fēng)格，但蘇特并不從藝術(shù)史中尋找靈感，而是從其生活了三十余年的雨林中尋找靈感。她打破了不同物質(zhì)的價值等級制度，平等對待藝術(shù)創(chuàng)作材料與自然生態(tài)世界。而與此同時，紐約High Line公園內(nèi)也正在展出蘇特的《Xocomil》系列繪畫作品。蘇特將其不帶框架、自然垂墜的繪畫作品按陣列展示，與一年四季的自然色彩變換相對應(yīng)。

黃永砅，《蛇橋》。圖片由格萊斯頓畫廊（紐約、布魯塞爾）提供

格萊斯頓畫廊旗下眾多藝術(shù)家的作品近期陸續(xù)在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MoMA）與公眾見面。黃永砅及凱斯·哈林（Keith Haring）的作品出現(xiàn)在美術(shù)館二層的“館藏：1970年代至今”展覽中。黃永砅曾在1987年的一次行為表演中將上百個小鞭炮放在一條褲子里，穿上褲子，再用一根香煙點(diǎn)著了它。作為一件實(shí)體作品的《鞭炮褲子》包括被放置在紙盒中的燒焦褲子，以及 1987 年表演行為的記錄照片。黃永砅創(chuàng)作于1997年的作品《蛇轎》也出現(xiàn)在展覽中。哈林的《無題》繪畫作品中的飛船、愛心、匍匐的嬰兒及帶翅膀的人物均是其藝術(shù)體系中常見的元素，而這件作品的巨大尺幅也讓人想起藝術(shù)家將高雅藝術(shù)空間與流行街頭文化相聯(lián)系的大型公共壁畫作品。