3月6日，巴塞爾藝術(shù)展與瑞銀集團發(fā)布了第四版《巴塞爾藝術(shù)展與瑞銀集團環(huán)球藝術(shù)市場報告》，報告由著名文化經(jīng)濟學家、藝術(shù)經(jīng)濟學研究顧問公司Arts Economics創(chuàng)辦人Clare McAndrew博士撰寫。在研究領(lǐng)域，能稱得上“藝術(shù)經(jīng)濟學家”頭銜的人屈指可數(shù)。眾所周知，由于大部分的藝術(shù)品交易沒有記錄可查，而且買賣人員眾多，因此藝術(shù)品市場的交易數(shù)據(jù)很難得以全面地統(tǒng)計和衡量。Clare McAndrew則是一個例外，她是為數(shù)不多的長期對宏觀市場進行評估和研究的藝術(shù)經(jīng)濟學家。

      2002年，她在愛爾蘭都柏林圣三一大學取得了經(jīng)濟學博士學位。隨后她移居達拉斯，擔任時裝精品咨詢公司Kusin＆Co.的首席經(jīng)濟學家。在那里，她和曾在紐約大都會藝術(shù)博物館擔任策展人的公司創(chuàng)始人David Kusin開始了正式的藝術(shù)品市場評估工作，逐漸邁向了現(xiàn)在的藝術(shù)市場年度數(shù)據(jù)統(tǒng)計之路。在2005年至2015年間，她為TEFAF歐洲藝術(shù)基金會就全球藝術(shù)市場撰寫年度宏觀經(jīng)濟報告。

     自2016年以來，這一年度全球藝術(shù)市場研究報告由巴塞爾藝術(shù)展和瑞銀集團冠名委托制作，而《巴塞爾藝術(shù)展與瑞銀集團環(huán)球藝術(shù)市場報告》（以下稱為“報告”）至今已成為全球藝術(shù)和古董市場主要趨勢的行業(yè)基準報告。對此，21世紀經(jīng)濟報道專訪了Clare McAndrew，挖掘2019年報告中重要數(shù)據(jù)背后的成因，并解讀藝術(shù)市場的新趨勢。

Clare McAndrew。資料圖

市場前行審慎穩(wěn)健

    “如果只能用一句話概括2019年的藝術(shù)市場，我認為它實際是相當穩(wěn)健的。如果從2000年看來，市場確實總體走向下坡路，下降了5%。但從2020年這充滿著危機的一年回看，2019年總體而言既審慎又平穩(wěn)?！盋lare總結(jié)道。

      報告顯示，2019年全球藝術(shù)品和古董的銷售額相比2018年下降了5％至641億美元，但市場總體恢復到略高于2017年的表現(xiàn)水平。美國、英國和中國分別位列全球主要藝術(shù)中心市場的前三位。其中，美國市場在2019年的銷售額同比下降5％至283億美元，但按價值計算美國占據(jù)全球銷售總額的44％，處于其歷史第二高的水平，穩(wěn)坐全球藝術(shù)市場首位。名列第二的英國由于受到脫歐的影響，在經(jīng)歷了兩年的穩(wěn)定增長后，去年下降了9％至127億美元。排在第三位的中國在2019年銷售額下降了10％至117億美元，這是銷售額連續(xù)第二年下降，但在市場價值方面依然占全球市場的18％。

       位列三甲的主要市場中，中國市場的總體銷售額下降幅度最大。Clare對記者分析，2019年中國的GDP增速進入平穩(wěn)，同時也有中美貿(mào)易摩擦的因素，外部需求被弱化。2019年中國內(nèi)地主要拍賣市場銷售額同比下降了9%，而中國香港地區(qū)的銷售額更是急劇下挫了25%。盡管現(xiàn)在看來中國藝術(shù)品市場正起伏不定，但Clare卻認為：“這讓它變得越發(fā)接近一個正規(guī)而成熟的市場?！?/p>

鏈接感讓實體藝博會勃發(fā)生機

      報告估算，2019年畫廊和經(jīng)銷商的銷售額達368億美元，同比增長超2％。接受調(diào)查的經(jīng)銷商表示，由于目前買家群體持續(xù)飽和，尋找新買家成為了在2019年面臨的最大挑戰(zhàn)。他們坦言，在過去十年，經(jīng)銷商為了不斷吸納來自不同地域的新客戶，他們需要應(yīng)對包括文化差異、語言障礙、付款周期和折扣等各種各樣的實際挑戰(zhàn)，才能確保銷售不會停滯。但展望2020年，僅22%的經(jīng)銷商預期銷售將會下降，有40%的經(jīng)銷商保持樂觀的態(tài)度，認為市場將會上升。

      藝術(shù)博覽會作為藝術(shù)品交易和連接賣家與買家的另一重要渠道，增速亦十分驚人。據(jù)統(tǒng)計，在2000年，全球國際級藝博會的數(shù)量為55場，而在短短的19年后，數(shù)量已激增至300場，其中不乏中國臺北當代和新加坡S.E.A Focus等一系列新生代藝博會。報告還發(fā)現(xiàn)，2019年藝博會總銷售額達166億美元，其中有15％的銷售發(fā)生于博覽會之前，64％發(fā)生在博覽會期間，還有21％的交易是在博覽會后完成。

       Clare指出，時至今日，盡管人們有了線上的購藏渠道，但實體藝博會所能提供的“社群鏈接感”依然是無可替代的。她說：“雖然重量級的藏家早在藝博會開始前已收到展品信息，但他們并不會急于進行實際交易。他們依然希望能親臨展會現(xiàn)場，感受成為藝術(shù)社群中的一分子，人們都希望被別人看到。而對參展商而言，很多社交和商業(yè)關(guān)系都需要親自培養(yǎng)，與收藏家面對面交流正是其中一種方式?！?/p>

千禧一代成“網(wǎng)購”主力

       從藝術(shù)品交易的第三大主要渠道——拍賣的角度看，由于全球主要拍賣中心的銷售集體遇冷，報告顯示2019年裝飾藝術(shù)和古董作品的公開拍賣銷售額同比下跌17％至242億美元，但與之形成鮮明對比的是私人拍賣反而有所增長。對此，Clare解釋道：“當人們意識到市場經(jīng)濟狀況不佳且通常是大環(huán)境比較悲觀或不確定時，人們傾向于避開公開拍賣部門，因為如果這件拍品最終流拍，會給公眾留下‘賣不出’或者‘廉價’的印象，以后會很難再次售出該件作品。因此，人們更傾向于去私營機構(gòu)進行私下的談判。無論最后是否出售，都不會給公眾留下印記。

        在經(jīng)濟形勢非常樂觀的時候，進行公開拍賣可能得到超出預期的競價式起飛；但當經(jīng)濟形勢不好，不確定性增加，人們就會傾向于轉(zhuǎn)向畫廊銷售。”

        在拍品類型方面，戰(zhàn)后和當代藝術(shù)品占2019年藝術(shù)品拍賣市場上最大的份額，約占拍賣總值的一半；近20年創(chuàng)作的現(xiàn)代藝術(shù)品緊隨其后，約占拍賣總值的四分之一；排在后面的是印象派與后印象派，占比最小的是古典大師的作品（7%）。而性別差異仍然是2019年報告關(guān)注的重點，研究團隊發(fā)現(xiàn)，主要畫廊在2019年代理的藝術(shù)家中有44％是女性，同比增長8％。這些女性藝術(shù)家在總銷售額中所占的比例也不斷上升，平均為40％（2018年為32％）。

      可見，盡管尚未能達成完全的性別平衡，但許多畫廊和機構(gòu)都為應(yīng)對近年來的失衡做出了積極的改變。

      除了畫廊與經(jīng)銷商、藝博會和拍賣會這三個主要藝術(shù)品交易平臺之外，報告還特別提到在過去的十年，在線藝術(shù)品交易有了實質(zhì)性的增長。與過去幾年一樣，在線市場主要專注于大量低價藝術(shù)品的銷售，即使在占領(lǐng)了主導地位的在線拍賣領(lǐng)域，交易主要還是圍繞低價藝術(shù)品藏品和奢侈品，大型且價格昂貴的藝術(shù)品通常不在網(wǎng)上出售。報告指出，2019年藝術(shù)品和古董的在線銷售額為59億美元，同比下降2％，占藝術(shù)品市場銷售額的9％。

        其中，千禧一代收藏家是在線渠道的忠實擁躉，高達92％的人都曾經(jīng)試過在線購買藝術(shù)品。而在他們之中，36％的人為在線購買的單件藝術(shù)品支付五萬美元以上，9％的人花費了一百萬美元以上。

      Clare對21世紀經(jīng)濟報道記者表示，由于線上銷售總體處于穩(wěn)步上升階段，今年通過在線平臺完成的交易量總體定會有所增長。而今年恰逢新冠疫情爆發(fā)，許多藝博會紛紛開啟了線上展廳和線上銷售渠道，我們更有理由相信線上銷售的增長將是市場必然趨勢。她說：“我認為這正好是一個測試期，在這場危機過后，市場篩選過的可行的渠道都會保留下來，并被納入常態(tài)化?！?/p>