En février 2010, le célèbre compositeur Verdi classique de l'Opéra "Attila" pour la première fois dans l'Opéra de New York a une performance.

En plus de nombreux spectateurs amateurs d'opéra classique, il y a un grand nombre de mode d'élite, afin de leur permettre non seulement de charme ni élégant de l'opéra classique, Thea pionnier Mui? Prada Mme (Prada chef décorateur de Global) de se rejoindre.

La conception de vêtements de ensemble de théatre sont à la mode de la main des marques, un cadeau du ciel comme la coopération pfrontière, le Centre du noyau de l'esprit des marques de luxe élégant.

Ainsi, pour le théatre de la tradition de conception de vêtements, de fa?on à créer pour la comédie musicale de modélisation pour adapter, Ballet...

Des marques de luxe de plus en plus de manière co?ncidente verrouillé sur l'art.

à partir de la table de t à l'art de la scène

A l'habitude de voir les modèles mince marchait sur la passerelle de passerelle, de la mode des fans si changer d'appréciation, ce qui est un événement quel triomphe.

Au début de 2010, la mélodie du concert annuel du nouvel an à Vienne est arrivée à son terme, ce qui a permis aux spectateurs de s' accrocher à la musique passionnante, et l 'Association de Valentino (fondateur de la marque Valentino) a ajouté à ce concert des couleurs de mode distinctes.

Au départ, 16 beaux costumes de ballet sont apparus sur la scène de la comédie musicale à partir de la main du ma?tre de la mode, des fleurs, des dentelles, des couleurs, des tissus légers...

Tous les tatouages à la main et les coupes de style sont identiques à la marque de Valentino.

Valentino considère ce concert comme un autre outrepassage de sa création artistique: ? il s' agit en effet d 'un défi pour les stylistes de mode, à la fois de combiner des procédés sophistiqués et de pointe et de tenir compte des scènes musicales et de la capacité d' infection des danseurs de ballet ?.

Prada Mme et l'Opéra Attila "pfrontières dans le monde de la mode a également pas de petites vagues.

L'Opéra de fond, c'est la guerre, 15 mi - siècle de l'empire romain et Attila le Hun MIUCCIA Prada du passé? Dans la série de l'inspiration, pour "Attila" de la conception d'un ensemble de vêtements très industrielle: Miu Miu (Miu Miu) printemps 2009 des jupes des plumes d'ornement série, série de 2009 en automne et en hiver, la rouille du café noir couleur, soie longue de cuir de mélange or série de printemps 2009 Prada de tissu robe...

Et Valentino, MIUCCIA Prada début? Pense également que les difficultés: "Mon défi est de trouver l'équilibre entre la doctrine classique et moderne, costumes de scène par l'intermédiaire de tissu approprié et la décoration de conception des fois moderne et plein de la signification, ainsi que l'identité de l'Opéra avec personnages, de préférences et de caractère je tiens également à exprimer, même un concept au - delà de temps".

Les Fran?ais Christine dans le styliste de haut niveau, de nombreux hauts? Ma?tre de personnalisation de Lacroix est la seule scène pendant la conception de vêtements.

En souvenir de vêtements pour la première fois par la scène à la conception, Christine? Lacroix a dit: "les personnages sont des animaux, caractéristique de la robe de ma conception doit intégrer des animaux, mais pas comme copie complète de l'animal, ce n'est pas facile, mais j'ai aimé ?a."

L'année dernière, Christine? De vêtements de la scène de Lacroix rare au Musée national de la France de l'exposition, plus de 25 de théatre, un ma?tre de dessin de vêtements et de la conception de l'opéra et de la danse, permet de profiter de la scène artistique de luxe air précieux.

La Force a appelé l'art

Le monde de la mode et la scène artistique, dans l 'histoire du développement de la mode.

Dès le début des années 20, Mme Chanel s' est heurtée à l 'ancien musicien Stravinsky, qui avait allumé la création.

Dans les années 60, la rencontre entre Claude Jabbour, concepteur de la marque de bijoux van kjabb, et le ma?tre de ballet barranchin, a renforcé la relation entre la marque et le ballet.

Aujourd 'hui, les marques de luxe conservent une relation intime avec l' art élégant.

Anne, Architecte britannique, a classé cette relation comme un degré élevé de concordance entre les exigences intrinsèques des deux parties.

? la position de la neige et du soleil, la noblesse, la profondeur de l 'histoire et l' intégration dans l 'esprit préhistorique, les gènes qui les unissent (version A1 ci - dessus) font que les déplacements pfrontières des deux catégories de portes sont toujours aussi rapides. ?

A la marque de haute couture Lanvin (France Lanvin) 侯宏瀾 Ballet artiste de la montre de pression dans la récente est devenue l'un des porte - parole de la première marque de l'art, de la publicité pendant un spectacle de ballet impressionnant.

侯宏瀾 dit: "le luxe de tempérament en fait et de ballet très similaires, qui sont tous deux de l'art de la poursuite de l'infini de détails.

La conception de la capacité de la superbe plus complètement sur les détails; ballet, c'est comme ?a, même si c'est une action de quelques secondes, il faut également la pratique des années difficiles à accomplir. "

Mais ce n 'est pas tout.

Ces dernières années, sous l 'impulsion de la pluralité de tendances des marques de luxe, des phénomènes de mode tels que "fast - fashion", "Vice - Brand" et d' autres phénomènes de la mode ont apporté au monde des produits de luxe une nouvelle tendance passionnante, mais ont également influé sur la teneur des Produits de luxe soulignés à maintes reprises.

Par conséquent, certaines marques de haut niveau qui ont toujours suivi l 'itinéraire des produits finis commencent à réfléchir à la manière de maintenir leur valeur et d' attirer l 'attention de la population de haut niveau.

Ainsi, ces marques se marient dans les arts classiques du théatre, du ballet, de la musique, etc.

Cette stratégie de marque fondée sur la renommée de l 'art élégant pour développer des marchés nouveaux et approfondir les marchés d' origine a été mise à l 'essai par la plupart des produits de luxe.

Et ces costumes qui s' intègrent dans des scènes de théatre artistique élégantes peuvent rendre plus de souvenirs encore.

D 'autres formes d' intégration

L 'art noble du mariage de marque de luxe ne se limite pas aux vêtements de scène provenant des mains des designers de marque.

Il est vrai que ces différents modes d 'intégration, qui financent vigoureusement des spectacles d' art élégants ou qui se déguisent simplement en une manifestation d 'art élégant, sont inaccessibles.

La fin de l'année dernière, le Sommet des marques de luxe Montblanc du troisième degré un sponsor de 24 heures à Broadway.

Top star d'Hollywood et Broadway participation enthousiaste le spectacle de la fin de l'année, y compris de Claude? Black Star orgueil et préjugés, Anthony? Dans le McKay Dionysos femmes prêtres "classique.

Montblanc marque PR dit: "sauf dans les coulisses de parrainage, de produits de marque notre aussi opportunes.

Par exemple, lors de la dernière scène de Broadway Marlene Montblanc dans la célébration de débuts? Dietrich série de stylo, et cette fois nous solennellement lancé Ingrid Montblanc? Ensemble particulier de Bergman précieux de l'instrument d'écriture, également à l'atmosphère de la nuit à son apogée. "

Cette année, le 28 mars, les femmes de la ville dans la marque de mode FCU créatif Mark fairwhale drapeau le Conférence de la tendance de l'hiver 2010 pour construire un opéra de fées.

Parce que l'art et l'émotion de cette saison FCU inspiré par la renaissance de l'Europe et, par conséquent, lors de la Conférence de presse spécial choisi de "La Traviata", "la Reine de pique", Salomé trois classique de l'Opéra de répertoire, superbe, Aria solennellement et romantique, vêtue de Camellia décoratifs, des volants de bulles, Victoria de type manchon du gateau, les acteurs de la jupe de 16 siècle européen noble élément de luxe de déduction plus clairement.