LondresThe Future beauty: JapanLa modeUne grande exposition rétrospective de 30 ans, la première exposition de la mode japonaise en Europe.Japon, années 80DesignerL 'esthétique avant - garde a ébranlé le monde occidental de la mode, et son influence est encore présente."Quiconque s' intéresse à la conception, à la mode et à l 'art doit regarder cette incroyable exposition avec une attitude d' apprentissage."Royaume - UniModeL 'historien Colin McDowell l' a dit.

 

Il y a 30 ans, au Japon.ModeLes designers ont bouleversé le monde occidental de la mode avec un air de vent.Aujourd 'hui, leurs oeuvres se répandent à la galerie babicon de Londres.Après la visite, les inconnus de la mode japonaise ne s' inquiètent pas de leur ignorance et ceux qui s' amusent sont fiers d 'en faire autant.Cette exposition a pour objet de montrer l 'originalité et la profondeur de la culture esthétique japonaise de la mode.

　　
Le JaponLa mode30 ans de rétrospective vous capturer facilement au passage du porche.Je suis très honoré d 'être la première personne à apprécier ces expositions.C 'est une exposition d' éléments japonais.

　　
Dès le premier instant d 'entrée dans la salle d' exposition, dans un endroit aussi paisible et sain, vous sentirez, sans vous en soucier, la solennité, voire le zen, du vêtement comme une sculpture.

　　
La zone d 'exposition du premier étage comprend un certain nombre de zones à la fois indépendantes et interdépendantes, reliées par un voile translucide qui émet une lumière d' argent douce.Ces rideaux légers et certains usages, même l 'acide froid.

Les tissus d 'habillement, tels que le feutre, le Cachemire, le nylon, le polyester, rappellent constamment aux visiteurs l' idée de ? matériaux d 'abord ? ancrée dans l' esthétique japonaise - il y a aussi des robes dans cette exposition.

　　
Sous l 'impulsion d' un voile gris stratifié, les espaces d 'exposition discrets et aléatoires se présentent sous les yeux des visiteurs, et ils ne manquent pas de pénétrer l' esprit de la mode japonaise.Dans la zone d 'exposition connue sous le nom de "gloire à l' ombre ou au plan", même si le tissu du vêtement brille parfois de la lumière rouge ou jaune, la décomposition des contours est audacieuse et étonnante, mais toujours subtile.Bien s?r, il y a toujours un noir qui, dans les années 80, lorsque les architectes les ont envoyés pour la première fois sur la cha?ne T, a effrayé le monde de la mode, ainsi que le blanc et la simplicité entre les deux.

　　
Le deuxième étage est l 'espace d' exposition personnel de l 'architecte, où vous réaliserez que la mode japonaise n' est pas seulement unique en son genre, mais qu 'elle n' est pas homogène.Ils ne se contentent pas de déchirer les tissus, ils sont plus sérieux et plus intelligents.L 'un d' eux, qui a une grande connaissance de la géométrie, utilise courageusement et originalement des nylons de résine régénérative, avec des ciseaux de précision, pour mettre un manteau de terre sombre dans l 'arc - en - ciel de libellules.C 'est le miracle de la vie de Miyake.

　　
Puis kubo kawawa, mère du style moderne japonais, a inspiré une nouvelle génération de designers, y compris junmi Watanabe.Il y a 30 ans, Kawakubo a créé une marque d 'esthétique personnelle.

　　
On.Sa finesse d 'observation et son ingéniosité dans la conception font que le vêtement présente un style élégant et agréable.Dans les domaines où les designers occidentaux ne rêvent même pas, Kawakubo Ling donne toujours une réponse parfaite.

　　
Connu sous le nom de yoji Yamamoto en 1982, son costume en feutre blanc est le stylo de l 'exposition, son élégance sublime et parfaite conception doit faire pleurer cristbal Balenciaga.Après les années 50, personne n 'a encore réussi à dépasser l' expérience de mode du ma?tre espagnol avec une si belle coupe et une si grande simplicité.Votre admiration pour la beauté du Japon va progresser.

　　
Après avoir quitté babiken sans fin, vous pourriez vous poser quelques questions sur le monde occidental de la mode, en particulier sur les jeunes designers qui ne savent que chercher aveuglément l 'inspiration du best - seller de la saison dernière, qui manquent d' esthétique personnelle et même de curiosité créative.J 'espère qu' ils - et tous ceux qui s' intéressent à la conception, à la mode et à l 'art - verront cette incroyable exposition dans un esprit d' apprentissage.