ファッションデザインは偉大なアイデアの自由で、グローバルな言語です。

ロンドンは紳士服の高級オーダーメイドの百年の伝統(tǒng)を持っています。ロンドンメンズファッションは國際青年流行文化を主導(dǎo)しています。

そのため、ロンドンは大量の國際新興人材（多くの中國の若手デザイナーも含む）を引きつけて、現(xiàn)代のアイデアの集散地になりました。

未來、ロンドンメンズデザインセンターは引き続き発展して強(qiáng)大になります。

今季はバーバリーのファッションショーの場面が衝撃的で、有名人の名記が鎮(zhèn)座しています。

音楽とファッションの完璧な組み合わせはバーバリーファッションショーの最大の特徴です。

若い音楽家のRhodesが歌いながら、膨大なオーケストラの伴奏で、レース姿のモデルがやってきた。

レトロとモダンが入り混じった上品な男性のスタイルです。

今季は、クリエイティブディレクターのケリークリストファーがレースのクラフトをうっとりと服ごとに応用し、デザインが千変萬化しています。

レースのシャツにレースのネクタイを合わせて、裁斷されたジャケットとズボンがとてもおしゃれに見えます。

パーカーの上のレースの襟はバーバリーのクラシックな優(yōu)雅さを見せています。

また、動物柄の薄い紗の上著と昆蟲のネクタイピンは優(yōu)雅なユーモアと面白さを表現(xiàn)しています。

ショーは蕓術(shù)化の隠喩を含んでいます。ビクトリア時代の船乗りや蕓術(shù)絵畫からインスピレーションを受けました。

細(xì)長い船長のコートはとても優(yōu)雅で、いくつかの古典的な航海の刺青の図案、例えば羅針盤、人魚と船のアンカーです。

また神話では海の怪物が毛コイルの織物に変身します。

タトゥーのようなプリントコートは優(yōu)雅なモデルに身を包んだモダンな蕓術(shù)家のようです。

現(xiàn)代蕓術(shù)こそがこのショーの精神的な內(nèi)包であると言える。

過去數(shù)年から現(xiàn)在に至るまで、ワイドパンツとボーダーが流行している。

異なったブランドの創(chuàng)作の異なった風(fēng)格のゆったりしたデザイン、例えばTopman、E TautzとCraig Green。

もちろん、ジャケット、肩章、落書きはロンドン現(xiàn)代のストリートアートの象徴であり、Topmanはこれらの要素を使ってストリートファッションを際立たせているだけでなく、蕓術(shù)性も失わない。

イギリスメンズの高級オーダーメイドは18世紀(jì)中期にロンドンのザビル街で始まりました。

繁栄は19世紀(jì)から始まりました。

イギリスの王宮貴族、高官、中産階級の専門家まで。

淑女たちの左右に付き添い、風(fēng)采が高く、上品な君子たちの服裝には厳格な基準(zhǔn)があります。

各種の場合の紳士服、革靴、帽子、そして文明棍を手にして、これらのファッションは百年前のイギリス貴族紳士のイメージを詳しく解釈して、更に王公貴族、要人財閥の森厳な等級地位を反映しています。

これらのイメージを形作る裏方の達(dá)人は、ザビル街の高級オーダーメイドの裁縫達(dá)です。

現(xiàn)在、ロンドンのザビル街の高級カスタマイズは革新を経て、依然として異なった歴史の時期に取って代わることができない作用を発揮しています。

多くの國際ブランドがロンドンメンズウィークの実力を見せつけていると言えば。

新鋭のデザイナーが続々と現(xiàn)れ、前衛(wèi)的な作品はロンドンの男裝週間をより多様化させ、個性化させ、ロンドン男裝週間の新たなチャンスと持続可能な発展を示しました。

このような良性循環(huán)は主催機(jī)構(gòu)が一連の支援ショーを?qū)g施したことに起因する。

の政策です。

そのため、いくつかの優(yōu)秀な中國の新鋭のデザイナーがロンドンのメンズウィークに飛び込みました。

最も代表的なのは上官と周翔宇で、彼らはそれぞれ最新のシリーズ作品を攜えて2015年秋冬ロンドン男裝週間にデビューしました。

中國人は一旦革命したら、西洋人より徹底的になることが分かります。

このうち、上官_のファッション発表會は中國版「GQ」誌が開催しています。

中國の新入生の力は無視できないことが分かります。

中國のデザイナーデヴィッドはこれまでの作品を「サブカル」という視點で「新人類」を見てきました。

このような反「主流」文化の調(diào)整はずっと上官ブランドの核心です。

今回のロンドンメンズウィークでは、バックグラウンドで上官_を取材しました。

私は中國の文化と街のファッションが融合した作品を作ってみます。

アクセサリーには面白いものがたくさんあります。登山カバン、水晶スカル頭、民族太鼓は國內(nèi)のクリエイターと協(xié)力した製品です。

ロンドンでの3シーズン目のショーです。

作品の表面の不羈は実は斬新なプリント生地と伝統(tǒng)的な男裝の製作技術(shù)を含んでいます。各種の図案、布地と三つのカバーの形の斬新な組み合わせは、若いデザイナーの熟した技術(shù)を示しています。

また、「中國文化」のテーマについて、もう一人の中國人デザイナーの周翔宇さんが現(xiàn)れました。彼は7回目のロンドンでファッションショーを開催しました。

Xander Zhoo_2016年春夏ファッションシリーズは、「遙か東方」をテーマにしたタイトルです。

周翔宇は彼の憶測を別の方法で解読しようとしています。

舞臺裏で周翔宇は彼の創(chuàng)作の意図を説明します。

でも、今シーズンは逆思考をして、新しい考えができました。

周翔宇さんは背景を紹介しなくても、単純に中國の畫像と文字から引き離すのが美しいと思います。

また、1970年代末のロンドンからの寫真集のような若い人たちのファッションは、ワイドジャケットやショーツなど、パンク精神だった。

周翔宇はパンク精神には多くのシンボルがあると感じています。例えば、陰陽と龍は中國の元素と通じています。

その設(shè)計技術(shù)は異なる布地のつなぎ合わせを採用して、獨特な図案と階層感を形成します。

ベルト、ポケット、マフラー、ズボン、靴、アクセサリーのデザインがぴったりです。

熟練した生地のマッチング、シルエットと裁斷、そして革新的なデザインスタイルは至るところに彼がすでに成熟したデザイナーであることを表しています。