時尚、電影和電視的參與正讓芭蕾逐漸走出象牙塔，成為人人都會感興趣的新熱點。英國國家芭蕾舞團(tuán)決定搭上這班順風(fēng)車，對芭蕾來一次“重新界定”。

　　英國國家芭蕾舞團(tuán)(ENB)將在本月下旬舉辦一場T臺芭蕾舞裙秀，展出包括Erdem、GilesDeacon、Moschino和Bruce Oldfield在內(nèi)的設(shè)計師設(shè)計的舞裙。它們將由著名芭蕾舞演員演繹，之后被拿去拍賣。

　　這個活動將在倫敦肯辛頓宮的橘園舉行。據(jù)ENB的總經(jīng)理Craig Hassall先生稱，它將是“對芭蕾的一次重新界定”。既然本季“人們對所有跟芭蕾相關(guān)事物都抱有莫大的熱情”，該芭蕾舞團(tuán)也決定不能讓這個生財機(jī)會白白溜走。

　　這不是芭蕾第一次用時尚來拉近它和潮流人士的距離。在上世紀(jì)20年代，芭蕾大亨Sergei Diaghilev就曾和CocoChanel合作，邀請Coco為他的劇目《藍(lán)色火車》(Le Train Bleu)設(shè)計了一套簡約現(xiàn)代主義風(fēng)格的針織絲質(zhì)舞臺服。從那以后，芭蕾和時尚就開始并肩行走。包括Christian Lacroix 和Jasper Conran在內(nèi)的設(shè)計師都曾為大型芭蕾舞劇設(shè)計過舞裙，而芭蕾舞劇的戲服也給予了無數(shù)設(shè)計師以靈感，較早的有Yves SaintLaurent 1976年的秋冬系列，較近的則有設(shè)計師Erdem的新作。

　　“在法國和西班牙，看芭蕾并不是一件稀奇事，就像看球賽一樣平常，這也是我們想給芭蕾塑造的形象。”曾負(fù)責(zé)悉尼奧運會文化活動項目的Hassall先生說，“我們最終的目的是想讓年輕人意識到，芭蕾也可以是好玩的。”

　　受最近在B B C 熱播的關(guān)于芭蕾的紀(jì)錄片《痛苦與欣喜》(Agony a ndEcstasy)影響，芭蕾舞更具陽剛的一面也找到了觀眾群。主演該片的25歲ENB舞蹈演員Max Westwell在Facebook上收到了芭蕾舞的新粉絲們雪片般的來信。

　　Max說：“這種反應(yīng)真是讓人出乎意料。人們通常認(rèn)為芭蕾是陽春白雪，但是這個節(jié)目展示了它下里巴人的一面，比如如何團(tuán)隊合作、應(yīng)對壓力等等。現(xiàn)在我打橄欖球的朋友都會來看我演出，做芭蕾舞演員似乎也是一件很酷的事了。”

　　芭蕾舞表達(dá)前衛(wèi)藝術(shù)的潛力也將在今年9月被進(jìn)一步挖掘，那就是ENB即將舉辦的《德加與芭蕾》的展覽。據(jù)說這項展覽會挑戰(zhàn)人們印象中德加的作品像“巧克力盒子”般溫馨柔和的印象，展現(xiàn)這位畫家作為“一位極其激進(jìn)并能大膽創(chuàng)新的藝術(shù)家”的另一面—本次展覽的策展人Ann Dumas如是說。

　　去年在英國Victoria &Albert博物館，一項關(guān)于Sergei Diaghilev和俄羅斯芭蕾舞團(tuán)的展覽吸引了數(shù)以十萬計的觀眾。芭蕾已經(jīng)漸漸滲入了流行文化，包括Kanye West和Cheryl Cole這樣的流行歌手都推出過以芭蕾為主題的MV，為成人開設(shè)的芭蕾舞課程也行情見漲。{page_break}

　　但不是每個人都對芭蕾和時尚日漸密切的關(guān)系表示歡迎。兩年前，英國國家芭蕾舞團(tuán)就曾邀請Karl Lagerfeld為它的首席舞者Elena Glurdjidze在芭蕾舞劇《天鵝之死》中設(shè)計一套戲服。Lager feld的參與讓這場演出在當(dāng)時的各大時尚雜志登上了頭條，并在開演當(dāng)天吸引了一眾小報記者前來圍觀，但芭蕾舞的專業(yè)評論家們卻對此表示不屑。Lagerfeld設(shè)計的一條鴕鳥毛圍脖尤其為人詬病，因為頸部線條對于演員的“天鵝”這個角色來說至關(guān)重要，但在這場戲中卻被這個圍脖擋住了。

　　可能也正因為這樣，這次新的芭蕾舞裙展決定在T臺而不是舞臺上舉辦。“芭蕾是一項有著悠久傳統(tǒng)并對專業(yè)技巧要求非常高的藝術(shù)形式，”Hassall說。“我們這樣做可能會讓一些人不滿，但我們必須承擔(dān)這個風(fēng)險。”

　　榮耀總是伴隨著是非。芭蕾舞和時尚聯(lián)袂最具標(biāo)志性的一幕當(dāng)屬1924年Coco Chanel為芭蕾舞劇《藍(lán)色火車》設(shè)計的戲服。如今，Coco設(shè)計的這一系列服裝早已晉升為傳奇，它們的照片在這次V&A博物館的Diaghilev展覽中也被用來作為宣傳。然而在當(dāng)時，Coco的設(shè)計也暴露出時尚和芭蕾在磨合中存在的許多問題。在到達(dá)著裝彩排現(xiàn)場后，她才看出自己的設(shè)計有諸多不妥之處，連女舞者戴的珍珠耳環(huán)也顯得那么不合襯。

　　或許，芭蕾和時尚最好的結(jié)合方式還是邀請服裝設(shè)計師嚴(yán)肅地參與到劇目創(chuàng)作中來。Jasper Conran就曾為好幾出芭蕾舞劇設(shè)計服裝，他的設(shè)計不單是漂亮的芭蕾舞裙，還有貼合劇情、設(shè)計精巧且富于創(chuàng)意的戲服。同樣值得稱道的還有2009年Alexander McQueen為著名芭蕾舞演員Sylvie Guillem在舞劇《Eonnagata》中設(shè)計的戲服。McQueen的設(shè)計經(jīng)歷了長時間的醞釀和討論;在彩排試裝時，對于再作修改以更好適應(yīng)演員的要求，他絲毫沒有怨言。