中國刺繡在現(xiàn)代服裝中的作用　　

自20世紀90年代初至21世紀初,中國風的興起,吸引了諸多世界著名國際服裝設(shè)計大師。最早進入中國市場的著名設(shè)計師皮爾.卡丹,以故宮大殿的屋脊為靈感,創(chuàng)造出優(yōu)雅的、不失其建筑風格的翹肩造型。大師們在將西方服裝理念帶入中國的同時,不斷運用古老中華文化為設(shè)計靈感,運用全新的西方構(gòu)成技術(shù)與強烈的民族特色相結(jié)合,極大地推動了中國服裝行業(yè)的發(fā)展,繼1998年法國華夏黎明——中國古今服飾文化展覽后,1999年的巴黎中國文化周,2000年中華文化美國行,2001年巴黎中國文化周相繼順利舉辦,以及中國加入WTO,成功申辦和舉辦2008年奧運會,成功舉辦2010上海世博會、2010廣州亞運會,中國經(jīng)濟的飛速發(fā)展,使東方文化再次成為世界焦點。

　　伴隨著日趨成熟的消費理念,追求個性化的著裝要求,帶有傳統(tǒng)文化內(nèi)涵,結(jié)合流行時尚的設(shè)計將更加受到歡迎。民族的就是世界的,古今文化的合并、中西文化的交融必將成為設(shè)計源泉的出口。

　　刺繡在設(shè)計中的應(yīng)用

　　1.圖案裝飾形式與部位

　　自刺繡起源以來,不論宮廷貴族還是民間閨閣,裝飾部位非常廣泛。刺繡圖案在門襟、袖口、裙擺、領(lǐng)部等服裝各個部位,以及肚兜、帽子、領(lǐng)帶、腰帶、圍裙、鞋子等服飾配件中無處不在,它可以以點的形式出現(xiàn),如“團花”、“龍”、“鳳”、“蝶”、“鳥”等單獨紋樣,也可以組成二方連續(xù)、四方連續(xù)等構(gòu)成組合如刺繡花邊融入設(shè)計,亦可大片刺繡在整件服裝上,通過顏色、形狀及裝飾物的搭配應(yīng)用到設(shè)計中。在今天的使用中要避免復古照搬,裝飾部位可以打破常規(guī),以現(xiàn)代流行審美方式加以點綴。

　　2.色彩、刺繡技藝

　　在設(shè)計中可以將傳統(tǒng)刺繡圖案配色技藝,如:三藍繡、摻針繡及眾多少數(shù)民族刺繡應(yīng)用在面料搭配中,圖案裝飾上及服裝小部件的色彩處理上。通過印染、手繪、刺繡等方法局部加以裝飾,表達傳統(tǒng)文化內(nèi)涵,達到個性化設(shè)計。

　　3.高科技應(yīng)用

　　現(xiàn)代科技的飛速發(fā)展,使服裝在保暖性、穿著舒適性、勞動防御等方面得到巨大提高,也為刺繡的發(fā)展帶來巨大變革,機繡的發(fā)明使手工刺繡的時間大大縮短,同時帶來圖案的單一、呆板等缺陷。設(shè)計中可充分利用現(xiàn)代科技達到刺繡效果。例如:在面料進行挑花、打籽等刺繡效果印染,可以大大降低手工成本縮短時間,也可在面料上進行刺繡圖案數(shù)碼印刷,非常容易達到個性化設(shè)計。

　　悠久的文化歷史,為我們的學習留下了豐富的資源,她給服裝帶來的個性化和無限附加值是不可取代的。如何把她獨特的藝術(shù)形式和文化內(nèi)涵與現(xiàn)代審美觀念共同注入到我們的服裝領(lǐng)域中,如何將古老的刺繡藝術(shù)作為現(xiàn)代設(shè)計元素與服裝完美結(jié)合是我們不可推卸的責任?？傊?在經(jīng)濟飛速發(fā)展、消費者著裝理念的不斷增強,市場需求錯綜復雜的今天,在弘揚精美的傳統(tǒng)民間手工藝術(shù),傳承悠久、燦爛的民族文化的同時需要我們運用所學知識在實踐中不斷探索、完善,將現(xiàn)代流行審美與古老的文化相結(jié)合不斷賦予其新的生命內(nèi)涵。