7月19日，日本藝術(shù)家松山智一在日本東京的東鐵（JR）新宿站全新公共藝術(shù)項(xiàng)目“Shinjuku East Square”正式落地。新宿站被吉尼斯世界紀(jì)錄認(rèn)證為世界上使用人次最多的車(chē)站，而本次全新的文化地標(biāo)正緊鄰車(chē)站的東出口——一座高八米的手捧花束男孩形象鏡面雕塑“Hanao-San”佇立在藝術(shù)公園的中心，迎接著日均逾350萬(wàn)人次的新宿站乘客。環(huán)繞男孩的地面上，鋪滿了融合自然、四季和傳統(tǒng)日本文化元素的絢麗花卉圖案。靜態(tài)的地面花紋和雕塑上映射出的車(chē)水馬龍動(dòng)態(tài)圖像互相襯托，多彩生動(dòng)的大地藝術(shù)不斷喚起觀者對(duì)周遭世界的全新視覺(jué)和空間體驗(yàn)。

日本歷來(lái)在公共藝術(shù)的選擇方面較為保守，通常選擇的都是知名外國(guó)藝術(shù)家或者家喻戶曉的日本藝術(shù)家的作品，例如，法國(guó)雕塑家路易斯·布爾喬亞（Louise Bourgeois）在東京六本木新城商業(yè)區(qū)展示的“蜘蛛”雕塑，草間彌生在東京都廳的南展望室展出的波點(diǎn)鋼琴，而選用相對(duì)年輕的日本藝術(shù)家進(jìn)行大型永久性公共藝術(shù)項(xiàng)目實(shí)屬少見(jiàn)。日前，松山智一接受了21世紀(jì)經(jīng)濟(jì)報(bào)道記者的專訪，分享自己藝術(shù)創(chuàng)作背后的理念，以及對(duì)城市和公共藝術(shù)關(guān)系的思考。

松山智一與藝術(shù)結(jié)緣純屬偶然。他1976年出生于日本，幼年隨父母搬往美國(guó)，隨后回到日本完成修讀商科學(xué)士。由于無(wú)法適應(yīng)國(guó)內(nèi)保守的氛圍和朝九晚五的生活，他便嘗試去當(dāng)一名職業(yè)滑雪選手。但因?yàn)橐淮我馔獾墓钦?，他無(wú)奈放棄了滑雪，最終選擇到美國(guó)普瑞特藝術(shù)學(xué)院修讀創(chuàng)意設(shè)計(jì)藝術(shù)碩士學(xué)位，由此踏上藝術(shù)的道路，至今長(zhǎng)期在紐約的布魯克林生活和創(chuàng)作?？此缮街且贿^(guò)往的作品，總覺(jué)得他畫(huà)的是天馬行空的童話或者孩童的美夢(mèng)。騎士、千鳥(niǎo)、明月、星空、花草，夢(mèng)幻的形象配搭著絢爛張揚(yáng)的色調(diào)，讓人想起中文和日語(yǔ)中都共有的一個(gè)詞語(yǔ)：“綺麗”，意思是：華美且講究。

談起橫跨日、美兩國(guó)的不同文化身份，他對(duì)21世紀(jì)經(jīng)濟(jì)報(bào)道記者表示：“兩者（的差別）幾乎像是處于不同的星球?！钡浑y發(fā)現(xiàn)的是，他對(duì)自身成長(zhǎng)環(huán)境和全球化身份的內(nèi)省，大多草蛇灰線地隱藏在他的藝術(shù)靈感中。他兼取兩種文化的特征進(jìn)行創(chuàng)作，無(wú)論是像狩野派、浮世繪等的江戶時(shí)代和明治時(shí)代日本藝術(shù)風(fēng)格，還是古典希臘和羅馬雕像、法國(guó)文藝復(fù)興時(shí)期的繪畫(huà)、戰(zhàn)后當(dāng)代藝術(shù)以及美國(guó)流行文化等元素，統(tǒng)統(tǒng)根據(jù)自己的脈絡(luò)重新混雜拼湊（pastiche），編織成如夢(mèng)似幻的集大成之作。

談及本次的公共藝術(shù)項(xiàng)目，松山智一表示，新宿站作為世界上最大、交通最繁忙的車(chē)站，正是展現(xiàn)他全球化身份的最佳場(chǎng)所。白天的新宿最搶眼的是眾多摩天大樓，東京都政府辦公樓的雙子塔也佇立于該區(qū)；夜里的新宿則讓位給遍布于高檔商場(chǎng)、美食餐廳的富于未來(lái)主義意味的霓虹燈，描繪出奢華的夜生活圖景。猶如東京日夜不停的脈搏，新宿長(zhǎng)期以來(lái)都是國(guó)內(nèi)外游客的必到之地。他說(shuō)：“這個(gè)作品設(shè)計(jì)的初衷是希望以能被本地以及全球觀眾理解的方式去呈現(xiàn)新宿。我希望能透過(guò)藝術(shù)讓大家體驗(yàn)當(dāng)?shù)氐奈幕厣?。?/p>

隨著社交距離成為常態(tài)，松山智一對(duì)市民生活和藝術(shù)家的使命也有了新的想法。他認(rèn)為，慢下來(lái)反思人與人之間的聯(lián)結(jié)在當(dāng)下顯得尤為重要。他表示：“當(dāng)人們被迫留在家中，所有的事情都只能通過(guò)網(wǎng)絡(luò)分享。因此，藝術(shù)家要做的就是讓人們透過(guò)觀看藝術(shù)的方式激發(fā)出新的想法?！倍癝hinjuku East Square”正是以藝術(shù)作為切入點(diǎn)，通過(guò)帶動(dòng)城市公共景觀的創(chuàng)新來(lái)重塑都市居民的當(dāng)代體驗(yàn)，以回應(yīng)人類對(duì)建立聯(lián)結(jié)的共同追求。他說(shuō)：“我希望這件作品的揭幕，能讓大家在疫情緩解后有興趣前來(lái)東京和新宿游玩，實(shí)地觀看作品?！?/p>

《21世紀(jì)》：你常年生活在國(guó)外，對(duì)新宿的城市印象如何？

松山智一：就像沒(méi)有人不曾在電視上看到過(guò)紐約時(shí)代廣場(chǎng)一樣，不知道新宿幾乎是不可能的事情。同時(shí)，新宿也是一個(gè)混亂的地區(qū)，糅合東京的高雅和大眾文化，由此形成了自己獨(dú)特的個(gè)性。人們想到新宿時(shí)并不一定都是正面的印象，但人們都知道它很特別。

《21世紀(jì)》：作品中的HANAO-SAN是一個(gè)拿著花束的男孩子雕塑，用以鼓勵(lì)人們?cè)谝粋€(gè)彼此分離的時(shí)代進(jìn)行溝通和聯(lián)系。這個(gè)形象的靈感來(lái)源是什么？為何選用了鏡面材質(zhì)？

松山智一：新宿車(chē)站被無(wú)數(shù)的建筑物、霓虹燈、商店徽標(biāo)和成千上萬(wàn)的人所圍繞，我把它們抽象成不同的形狀和模樣，并以藝術(shù)的方式重新組合為一個(gè)人物的形象。我希望作品的周遭環(huán)境和人物能夠在作品內(nèi)部得到反映，并成為作品實(shí)際的一部分。就像在電視顯示屏上捕捉到夜晚霓虹燈閃爍的畫(huà)面，當(dāng)你觀看雕塑時(shí)，你也可以通過(guò)其鏡面的材質(zhì)看到自己和其他游客的鏡像。

《21世紀(jì)》：“Metro-Bewilder”是你新造的詞匯，也是該作品的創(chuàng)作理念。它囊括都市（metro）、自然（wild）和迷惑（bewilder）三重含義，你如何理解都市和自然的關(guān)系？

松山智一：這個(gè)概念實(shí)際并不存在，但這正是我想表達(dá)的。自然和都市最終并不會(huì)形成某種關(guān)系，因?yàn)閮烧擢?dú)立存在。我希望透過(guò)藝術(shù)語(yǔ)言創(chuàng)造出一個(gè)烏托邦的概念，其中迷惑的元素能令觀眾既驚訝又感到安慰。

《21世紀(jì)》：作品鼓勵(lì)乘客在世界上最繁忙的車(chē)站徘徊、交談和冥想。紐約和東京都是繁忙、講求高效的城市，對(duì)這個(gè)時(shí)代的“快”與“慢”，你有著什么樣的思考？

松山智一：隨著數(shù)字技術(shù)的發(fā)展，多元的人群、審美觀和文化的持續(xù)刺激，信息交換每時(shí)每刻都在發(fā)生。這種快速的節(jié)奏不止在新宿或東京存在，而是一種全球的現(xiàn)象。但顯然，新冠疫情讓我們做出改變，讓我們更多地關(guān)注本土和身邊的情況，與此同時(shí)，它亦帶出對(duì)時(shí)間概念的反思，這也是我希望這個(gè)作品能夠表達(dá)的。

《21世紀(jì)》：項(xiàng)目的初衷之一是為了推動(dòng)新宿區(qū)都市景觀的創(chuàng)新，而本次項(xiàng)目的實(shí)現(xiàn)你得到了來(lái)自當(dāng)?shù)厣缛旱哪男┲С郑?/span>

松山智一：他們起初都認(rèn)為作品無(wú)法融入現(xiàn)在的位置和環(huán)境，因?yàn)樵谛滤?、全東京甚至整個(gè)日本都沒(méi)有這樣的先例，但實(shí)際上恰恰相反。我很高興看到前來(lái)觀摩的觀眾都對(duì)此驚嘆不已，然后開(kāi)始拍照留念。這個(gè)地方很多年都沒(méi)有經(jīng)歷過(guò)翻新了，藝術(shù)帶來(lái)的地區(qū)士紳化（作者注：指一個(gè)舊區(qū)從原本聚集低收入人士，到重建后地價(jià)及租金上升，引來(lái)較高收入人士遷入，并取代原有低收入者的現(xiàn)象）效果似乎給所有人帶來(lái)了很大的驚喜。

《21世紀(jì)》：公共藝術(shù)在城市布置中具有重要的地位，因?yàn)樗俏ㄒ灰环N能夠隨時(shí)隨地影響大量公眾的藝術(shù)。你曾有過(guò)不少公共藝術(shù)的經(jīng)驗(yàn)，在你看來(lái)，藝術(shù)家、公眾跟城市公共藝術(shù)項(xiàng)目的關(guān)系是怎樣的？

松山智一：對(duì)我而言，我并不喜歡照搬工作室藝術(shù)實(shí)踐到公共藝術(shù)創(chuàng)作中的那種方式。如果只是提供適合展示的作品內(nèi)容到人們的生活社區(qū)中，這更像是一個(gè)設(shè)計(jì)師的工作而不是藝術(shù)家要做的事（且不論哪一種方式更好）。我的想法是，從藝術(shù)家的角度帶出真正具有本地特色、牽動(dòng)本地人意識(shí)的作品。這并不是一件容易的事情，而且非常耗時(shí)。正如這件作品，它成為了社區(qū)、社會(huì)和人類的一部分，由此我感到與整個(gè)世界息息相關(guān)。

《21世紀(jì)》：最近你對(duì)什么藝術(shù)命題比較感興趣？未來(lái)會(huì)給我們帶來(lái)什么新的作品？

松山智一：關(guān)于我們，關(guān)于生活如何前行及如何追求我們的幸福。