平面メディアは本當(dāng)に限界が近いかもしれません。

Nick Knightが手がけたSHOWstudioは10年目を迎えました。

ハイエンドのブティックは次から次へと短編映畫を選んで新しいシリーズを解釈します。

LVMHはついにアクションを起こし、ELuxury.comに代わってクリエイティブビジュアルサイトNownes.comを使った。

ダイヤルアップネット時(shí)代からウェブ2.0まで、少數(shù)の人がコントロールするファッション産業(yè)は自由民主の未來(lái)を迎えています。

白い背景紙の前に立っている男性用のモデルはビヴィンヌ?ウェストウッドのひざ上のギャザースカートをはいていて、レンズに向かって橫向きに拳を打つ姿勢(shì)をとっています。逆光で撮影すると彼の顔や表情がよく見えません。

彼の向こうでは、Nick Knightが細(xì)長(zhǎng)い體をくねらせながらシャッターを切っています。

近くに、先ほど完成した畫像の一部がプリントされました。Knightのアシスタントたちははさみとセロテープでフィルタと再編成をしています。

同グループは「i-D」30周年特刊の大作「ShadyCharcters」で、Knightとスタイリストの親友サイモンFoxtonが再び手を組み、輪郭寫真で変化の多い今季の男裝を表現(xiàn)する考えだ。

Gvenchy黒のスーツとバーバリーのウールジャケットを著た男の子たち5人のグループ――Foxtonは彼らのために奇抜な飾りを組み合わせました。例えば、クラシックのひだの襟と段ボールで作った?jī)义Fのパーティー帽――Knightの指揮の下でジャンプして、奇妙な形になりました。

今回の撮影の特徴はこれだけではない。

Knightがカメラを持っている時(shí)に、もう一つのカメラが彼らに向かっています。生放送を通じてスタジオ內(nèi)の作業(yè)シーンをインターネットに完全に転送します。

7月6日と7日の両日、何千何萬(wàn)のファッションファンがパソコンの前でKnightとFoxtonの“光影ゲーム”を目撃しました。前者の指導(dǎo)助手がライトを調(diào)整するのを見て、後者はモデルの髪の毛をその場(chǎng)で剃ります。もし何か感想があれば、直接Twitterに発表します。9月の雑誌が発売されるまでは目の保養(yǎng)になります。

SHOWスタジオにようこそ！

ここはKnightの視覚王國(guó)です。

撮影から撮影まで

2000年、Knightはファッション民主化を促進(jìn)する決意を持ってSHOWstudioサイトを立ち上げました。彼は寫真家、デザイナー及び他のファッション関係者が創(chuàng)作の最終製品だけを展示するべきではなく、創(chuàng)作のインスピレーション、創(chuàng)作過(guò)程及び使用した技術(shù)手段を同様に展示するべきだと思います。

「ファッションの素晴らしさを皆さんに知ってもらいたいです。雑誌よりも生活の中で見たもののほうがずっと面白いです?！?/p>

彼は言った。

Knightデジタル化ファッションの開拓者としての地位を理解するには、10年前のインターネットの世界はどうだったか覚えていなければなりません。

當(dāng)時(shí)はMySpaceはなく、Facebookもなく、Twitterもなかった。

ダイヤルアップでインターネットをしていた時(shí)代に、一分間の動(dòng)畫をすらすらと見終わるのは簡(jiǎn)単なことではありませんでした。Knightは限られた資源でファッションを雑誌のページから「引き裂いて」、それを「動(dòng)かす」ようにしました。

初期のSHOWstudioの多くのプロジェクトは今や経典となっています。Alexander McQueenと協(xié)力してBjorkのミュージックビデオを撮影します。50人の歴史上最も有名なモデルとレンズを2分間対峙させます。Victor&Rolfの2003年春夏の発表會(huì)を白黒の黙影にします。

Knightのパートナーは最初は彼と長(zhǎng)年の知り合いで、例えばKate Moss、John Galliano、ヘアスタイリストSam McKnightなどですが、SHOW studioの影響力と閲覧量がますます大きくなり、ファッション業(yè)界のエリートの自己紹介が多くなりました。

「SHOWstudioの魅力は、未完成の仕事、進(jìn)行中の仕事を表現(xiàn)することです。これはイギリス的な概念です?！?/p>

Gareth Pughは言った。

2009年、彼はSHOW studioの生放送を通して、衣裝の巧妙な技術(shù)を展示していました。刃の手で透かしだらけのスカートを完成しました。そして、モデルのRaquel Zimmemannを招待して、このワンピースの製作過(guò)程を短編映畫にして、一緒にSHOW studioに置いています。

同年10月、KnightはパリファッションウィークでMcQueenをアシストし、彼の人生最後の大作「プラトンのアトランティス」のファッションショーを完成させ、2臺(tái)のロボットカメラは発表會(huì)を同期してオンライン中継し、T臺(tái)を橫斷する巨大なLEDディスプレイを配し、ファッションカメラを新たな高さに抜いた。

數(shù)百萬(wàn)人がネットでこの発表會(huì)を見ました。毎秒2900回のクリック率はSHOWstudioを重荷に耐えられなくなりました。その宣伝効果は雑誌に広告を投入するよりも遙かに大きいです。

McQueenは生前多くの潮流の創(chuàng)始者だったが、彼が牽引してきたこの最後の潮流はこの業(yè)界に最も深い影響を與えるかもしれない。

一年後の今、撮影の短編映畫はすでにファッション界の大勢(shì)の赴くところになりました。

DiorはDavid Lynchが上海で監(jiān)督した「Lady Blue Shanghai」と大洋の彼方にある極東の消費(fèi)者にキスした芳沢を持っています。プラダはビーチをバックにした「RivieraLove」がロリータスタイルのサングラスに対する最高の解釈です。Louis Vuittonは3大球王主演の「An En Counter with Gretsnetness Grets」がワールドカップの矛先を指します。

「SHOW studioに長(zhǎng)年勤めていましたが、長(zhǎng)い間ファッション映畫のプロモーションに取り組んできた人として、映畫という形で大きなブランドに受け入れられたことをうれしく思います」

「The Gentlewoman」編集長(zhǎng)のPenny Martinn氏は言う。

「今はREDカメラで撮影する看板広告が増えています。撮影よりもカメラの撮影機(jī)能が優(yōu)れています?！?/p>

面白いことに、三次元ファッションの元祖であるKnightが撮影に踏み切ったのは、前河を切り開くためではなく、過(guò)去の短編映畫が「Vogue」ではないということです。

雑誌を手本にした寫真美學(xué)はファッション界の一世紀(jì)にわたる時(shí)間を占め、音楽と蕓術(shù)分野とビデオが相次いで境を跨ぐ時(shí)、ファッション界は自制して、SNS時(shí)代になってからやっと奮起して追いかけてきた。

現(xiàn)在、電子メディアは多くの畫像関係者を興奮させています。平面寫真よりも、動(dòng)的撮影によって伝えられた感情と力はもっと速くて直接的です。

Knightは、「まだ新しい撮影の波が見えていませんが、ファッション映畫を見ていると、視覚蕓術(shù)の新たな試みが見られます」と話しています。

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仲人の向きを直す

インターネット技術(shù)の発展による平面メディアへの打撃は、たとえ壊滅的でなくても、少なくとも転覆的である。

「既存のメディアモデルはもう古い。伝統(tǒng)的な月刊誌はもうすぐ終わる」

「Dazed&Confused」と「Another Magazine」の出版元であるJefferson Hack氏はこのほど、「デジタルメディアは未來(lái)の発展方向であり、それに適応しないと、あなたは瀕死の恐竜です?！?/p>

もちろん、電子雑誌は決して新鮮なものではありませんが、以前の雑誌の內(nèi)容をそのままインターネットに載せるというやり方とは違って、今日の「電子雑誌」は、ネットならではの內(nèi)容や発表形式の編集を要求しています。

「Another Magazine」を例にとって、今年5月にネット版の表紙スターという概念を初めて導(dǎo)入し、初のゲストはフランスの女優(yōu)Charotte Gainsbourg。

「Dazed&Confused」5月號(hào)のティエリア?ウィントンの表紙物語(yǔ)は、これまでの「動(dòng)畫撮影＋インタビュー」の慣用的な手法を打ち破り、通常の內(nèi)容に加えて、「GlenLuchford」がSwin tonの短編撮影のための獨(dú)自の內(nèi)容を追加し、Dazed Digitalサイトで公開されました。

「不景気の時(shí)代は、意味のあるオリジナルコンテンツを楽しむ傾向がある」

ロックは言った。

困難な環(huán)境が創(chuàng)意を生むと言われています。金融危機(jī)がファッション出版業(yè)の全面的な不況を招いたとしても、有名な出版物は閉店ではなく、紙面が縮小しています。多くのヨーロッパ新刊號(hào)の誕生を目撃しました。

この逆市の新鋭の獨(dú)立雑誌には「The Gentlewoman」、「Twin」、「Glass」、「Test」、「Gray」などが含まれています。手提げの中に入ってくる伝統(tǒng)的な女性誌というよりは、値段の高い秘蔵図書です。

「消費(fèi)者雑誌はもう読者を惹きつけることができなくなりました。知恵と創(chuàng)意に満ちています。また蕓術(shù)的な美感のある內(nèi)容は巨大な市場(chǎng)真空が存在します?！?/p>

Glass編集長(zhǎng)のMarie-Leouse Von Haselberg氏によると、同誌は毎日更新されたウェブサイトtheglassmagazine.comが昨年9月にオープンした。

「Glass」の創(chuàng)刊號(hào)は今年2月のロンドンファッションウィークで反響があって、いくつかのテーマはPenelope Treeの張曼玉への訪問(wèn)とSteven Carsが撮影した世界十大バレリーナの姿が印象的でした。

しかし、これを自稱する雑誌でも、紙だけで文章を作るのは十分ではない。

Von Haselbergによると、「Glass」のウェブサイトは長(zhǎng)さが一分ぐらいの短いものが特徴。

ネットのプラットフォームが日増しに向上している地位は、財(cái)布の中で恥ずかしかった雑誌界の新米に対して、間違いなく雪中に炭を送ることである。

現(xiàn)在のほとんどの獨(dú)立雑誌は、両方のモデルを採(cǎi)用しており、ウェブサイトの更新率を高く維持しています。

「何とかして私のサイトにお金を稼がせています。実は広告が出るのは嫌です?！?/p>

「Test」の創(chuàng)始者であるJaime Perlmanは、イギリス版の蕓術(shù)監(jiān)督であると述べた。

彼女のサイトに登場(chǎng)する蕓術(shù)家の作品はすべて蕓術(shù)家が自分でお金を払って完成したのです。サイト自體の運(yùn)営費(fèi)はPerlman本人が負(fù)擔(dān)します。

雑誌が好きですが、雑誌の枠の中で働くことに飽きました。

男性ファッション電子誌Conttributing Editor編集長(zhǎng)のMatthewEdelsteinさんは、「ネット上で雑誌のように私を惹きつけるものがないことが分かりました。自分でやってみることにしました」と話しています。

Conttributing Editorの形式は文字通り、提供者の作品を陳列することを目的としています。2008年9月に設(shè)立されてから、このウェブサイトはすでに數(shù)十人のカメラマンとスタイリストの大作を展示しました。

ブログを使っているのは投稿モードですが、EdelsteinはConttributing Editorがブログの範(fàn)疇に屬するとは思いません。編集と読みのやりとりが含まれていないので、コメント欄は読者に意見を言わせていません。

「対話が多すぎると、ウェブサイトの一部が輝きを失うと思います。

私の仕事は幻想と関係があります。」

彼は言った。

ブランドが奮起してまっしぐらに追いかける

Conttributing Editorとは正反対に、BurberryのArtfthetrench.comはブランドと消費(fèi)者の間のコミュニケーションを位にしたからこそ賞賛されています。

The Sartoralistなどのストリートカメラマンを招待して、このサイトはおしゃれな男女がパーカーを著ているバーバリーのマークである倩影を主に內(nèi)容を撮影し、ユーザーに自分の寫真を積極的にアップロードするように勵(lì)ます。

インタラクティブマーケティングは昔からあったが、自分のスター商品のために民主化した「電子ショーウインドー」を作ることによって、バーバリーは一夜にしてファッション界のネットビジョン革命指導(dǎo)者になった。

ほとんどのファッションブランドにとって、彼らは伸び臺(tái)に優(yōu)れた蕓術(shù)表現(xiàn)力を見せていますが、いざ発表プラットフォームがショーからバーチャル世界に來(lái)たら、彼らの想像力と操作レベルは大いに割引されます。

その原因を追求して、オンライン販売が引き起こす災(zāi)いではないです。ネットショッピングという行為自體は問(wèn)題ないです。問(wèn)題はデザイナーとブランドの高層にあります。ファッション界の未來(lái)を把握している人は、ネット時(shí)代の特性を把握できていません。

例えば、いくつかの最も革新的なブランド――例えばPradaとBalenciaga――のウェブサイトでは、電子視覚技術(shù)の進(jìn)歩はほとんど見られません。創(chuàng)作過(guò)程を紹介する短編映畫もないし、アニメもないし、これらのブランドの現(xiàn)代精神に合致するウェブページの設(shè)計(jì)もないです。最新発表會(huì)のビデオと広告寫真だけでなく、Pradaのウェブサイトもその蕓術(shù)プロジェクトの更新に関するものもあります。

同時(shí)に、ファッションの博主は最も速いスピードで彼らの獲得したコンサルティングをダウンロードして転送して、象牙の塔をひどい目に遭います。

このような局面に直面して、Chanelは昨年8月にフランス語(yǔ)版と英語(yǔ)版の公式オンラインファッション雑誌Chanel Newsを発売しました。そして今年6月29日に中國(guó)語(yǔ)版を発売して、ブランドの最新の動(dòng)態(tài)、発表とデザインこぼれ話、デザイナー動(dòng)態(tài)などの情報(bào)を掲載します。

膨張し続ける情報(bào)の量とコントロールできないネットユーザーの観點(diǎn)に対して、ハイエンドブランドは潮流に追い越される危険があります。

同時(shí)生放送の発表會(huì)は普遍的な現(xiàn)象になる可能性が高いです。

一部のデザイナーは、インタラクティブなリンクを持つバーチャルファッションショーを?qū)g験し始めました。例えば、観客が自分でショーの陣容を選択し、お?dú)荬巳毪辘紊唐筏颏工挨擞杓sします。

RalphLaurenは昨年、Rugbyブランドのためにこのようなサイトを作成しました。

しかし、McQueen氏は生前、アイデアのあるデザイナーは、コンピュータの前に座っている観客のために、全く新しい體験を提供するべきだと考えていました。彼らはショーをネットにコピーするだけではいけません。過(guò)去50年間、彼らはずっとそうしていました。

確かに、科學(xué)技術(shù)の発展、時(shí)代の変化はファッション界に多くの難問(wèn)をもたらしました。

この視覚革命の中で、どのように潮流の前列を歩きますか？

Twitterとソーシャルネットワークプラットフォームに進(jìn)出する時(shí)はすでに決まっていますが、どうやってインタラクティブを展開しながらブランドイメージのハイエンドと獨(dú)特性を維持しますか？

三次元撮影が問(wèn)題解決の鍵となるなら、バーチャルファッションショーが実現(xiàn)できる今、大量の人力?物力を動(dòng)員して発表會(huì)を開催する必要がありますか？

これらの疑問(wèn)を持って、Steyle.comは「ファッション界の明日」と題して、Hedi Slimane、「ニューヨークタイムズ」ファッション評(píng)論家Cathy HorynとBarneyファッションディレクターJule Girlhartを含む人々に、「大きなブランドのもがきを感じて、彼らは変化を意識(shí)していますが、どう対応しても困ります?！工嚷手堡速|(zhì)問(wèn)しました。

狀況は好転しつつある。

LVMHファッション事業(yè)部の社長(zhǎng)Pierre-Yves Rousselは《ニューヨークタイムズ》を通して言いました。

分かりません。

ファッションブランドは自分のイメージを厳しくコントロールしたいです。ネット上のものはなかなかコントロールできないこともよく分かります。

しかし、ビッグスリーが本格的に行動(dòng)を開始すると、変革は加速します。

今年2月、LVMMグループは創(chuàng)造的な視覚サイトNowness.comを発売しました。文字、畫像とビデオを含めて、ファッション、蕓術(shù)、美容、映畫などの方面をカバーして、贅沢品文化を普及させて、去年閉鎖されたショッピングサイトELLuxury.comに取って代わります。

その発表はLVMHの雄心を明らかにしました。世界最大の高級(jí)品集団はこの革命に座して死を待つことができませんでした。

Nownes執(zhí)行副社長(zhǎng)のKamel Oudi氏はインタビューに対し、「アイデアは旅行です。私たちの試みがクリエイティブ高級(jí)品のマーケティングに方向を?qū)Гい皮欷毪长趣蝾?yuàn)っています。