振り返ると

単色の海から絢爛多彩に至るまで、自然、簡(jiǎn)約から個(gè)性、重厚まで、衣裝を構(gòu)成する要素は絶えず入れ替わっています。

國(guó)際ファッションの舞臺(tái)もずっと彼女の気高い多彩な風(fēng)貌を維持しています。人々はTステージの色とりどりの高級(jí)衣裝を見ています。

動(dòng)物の形をしたパンダの服や、中國(guó)の古代型の狀元服、スマーフのレオタード、數(shù)メートルの長(zhǎng)尾巴を引っ張っているロングスカートなど、多くの人に第一印象を與えるのは楽しいものではないかもしれません。

ですか

ショーを見ますか？それとも売り場(chǎng)を見ますか？

服の著付けという言葉は、大衆(zhòng)の日常生活とはかけ離れているようです。デパートや露店で買った服は、効果の良し悪しにかかわらず、いつも上體を著ています。

しかし、多くのTテーブルでは、狀況が違っています。製品シリーズは「既製服」という看板で展示されていますが、自分の考えを表現(xiàn)するために、デザイナーは先制的に創(chuàng)意的で、著られる服を忘れて、普通の人に舌を巻く服を一つ一つ作っています。

ただ審美の需要を満たして、服裝の実用性を軽視します。

ショーは本當(dāng)に華やかさを主旨とした演出だけですか？

ジェックさんは國(guó)內(nèi)の婦人服ブランド「ジェハ」のデザインディレクターで、中國(guó)のベスト10のデザイナーです。

シュガーはかつて本紙の記者に対して、デザイナーは設(shè)計(jì)上の追求と商業(yè)上のガイドをバランスよく行うべきで、時(shí)には両者が衝突することがあると述べました。

そのブランドはあくまでもスタイルを守るべきですか？それとも市場(chǎng)を尊重するべきですか？

ジェイは言った。

例えば、30%～40%は私達(dá)のスタイルであり、ブランドスタイルを表現(xiàn)しています。60%～70%は販売モデルであり、市場(chǎng)の要素を十分に取り入れています。安定したスタイルの下で、実用性の比較的強(qiáng)い服裝をすることが前提です。

シュガーは本紙の記者に、設(shè)計(jì)上、デザイナーは必ず自分の路線を堅(jiān)持する中で、國(guó)際的な流行を吸収する傾向を參照してください。

「設(shè)計(jì)過程では、設(shè)計(jì)からマーケティング、バイヤー、さらには代理店の意見を吸収し、ブランドの発展に大きな助けを與えます。

ビジネスでは、集団の知恵が必要です。

これはバランスです。製品の端末は理性的です?！?/p>

また、適切な色彩言語、材料言語、郭形言語でこの季節(jié)の製品の文化的特徴を表現(xiàn)したいと思います。

蕓術(shù)の表現(xiàn)から言えば、設(shè)計(jì)は隨意的思考ですが、ビジネスの面からブランドを考えて、理性的な思考を用いて、この表現(xiàn)が正しいかどうか、市場(chǎng)のニーズに合っているかどうかを検査しなければなりません。

総合的に見れば、蕓術(shù)と市場(chǎng)の二つの角度からブランド製品を評(píng)価します。

市場(chǎng)の反応をあまり考慮してブランドの特性を失うことはできないし、蕓術(shù)表現(xiàn)に執(zhí)著しすぎて市場(chǎng)の需要を無視することはできません。これはいずれもブランドの市場(chǎng)端末での競(jìng)爭(zhēng)力を弱めます。

國(guó)際的に有名なブランドGorgio Armmaniのブランド創(chuàng)始者であるGorgio Armmani氏は、この點(diǎn)について、「服をよりリアルに見せて、よりリアルな世界につなげたい」と述べています。

しかし彼はまた、潛在的な巨大な需要に直面しても、それぞれの國(guó)と都市については、Armaniは何も考えずに行動(dòng)していると述べた。

「エンド顧客や彼女がどこから來たのかのために自分のデザインを変えません。

「Armmani」の世界に近い人たちは、殘されていない愛を持っています。彼女たちは私に迎合してくれます。彼女たちには「Armani」の遺伝子がありますから。

結(jié)局、服のデザインは本質(zhì)的には美に対する追求であり、生活よりも生活よりも高いからです。

ファッションデザインはシステムエンジニアリングとして、その工程実踐能力はデザイナーにとって非常に重要な課題であり、構(gòu)造設(shè)計(jì)、工蕓技術(shù)はデザイナーに必要な知識(shí)である。市場(chǎng)能力、販売戦略もデザイナーに必要な能力である。

服裝として

自分のスタイルを持って、自分のしっかりした技術(shù)によって、ブランドのデザイン理念を作るべきです。

また、デザイナーの蕓術(shù)スタイルの表現(xiàn)には、彼の特定の方法が必要です。

ファッションアートのスタイルの表現(xiàn)は精神を物質(zhì)に転化させ、ファッションアートのスタイルを表現(xiàn)するために、デザイナーは色彩、形式及び裁斷と造形に対する理解を必要とします。

なぜあんなに多くの個(gè)性的なデザインが生まれてきたのかを説明できるかもしれません。

ショーもデザインの一部です。

多くの國(guó)際的なブランドから見れば、ショー場(chǎng)は神聖です。

なぜこのような贈(zèng)り物をされたのか？既製服がまだ量産されていないファッションサロン時(shí)代にまでさかのぼります。

その時(shí)の「ファッションショー」はT臺(tái)と次々と起こるフラッシュがなくて、モデルは逸品の店の中の秘密空間でお客さんのために服を展示しています。この非公開、大衆(zhòng)の體験方式はブランドの歴史、文化、技術(shù)水準(zhǔn)と一緒に、その「ソフトパワー」の重要な構(gòu)成部分になります。

しかし、時(shí)間が経つにつれて、今のショー場(chǎng)はもうあのような小さい形ではなくなりました。大場(chǎng)所、大舞臺(tái)、秀場(chǎng)は複雑な舞臺(tái)設(shè)計(jì)をしないと、ぜんぜん押さえられないようです。

ますます多くのショー場(chǎng)は積み重ねられた華麗な元素で場(chǎng)面を支えます。大げさな繁雑な細(xì)部だけがデザイナーの功力の體現(xiàn)です。

確かに、ショーの舞臺(tái)デザインと大きさはショーのスタイルに影響します。

有名なデザイナーの呉海燕はかつて美しい西湖の辺でファッションショーをやったことがあります。西涼橋は風(fēng)に揺れ動(dòng)く清波に伴って、呉氏の風(fēng)格のために江南の柔らかさと詩意をさらに加えました。

ここからも環(huán)境の位置付けがファッションショーの成功かどうかを考慮する要素であることが分かります。

有名なデザイナーの鄒遊さんは前に何度も作品発表會(huì)を開催しました。鄒遊のショー場(chǎng)ではとてもシンプルで獨(dú)特な風(fēng)格のある作品を見ることができます。これも中國(guó)國(guó)際ファッションウィークの多くのデザイナーの中で自成しています。

鄒遊さんは「ショーをバラエティのように演出するのが好きではないです。テーブルにかけるエネルギーは服そのものを超えています。お金もたくさんかかります。これは私の意に合わないです。

今一部のファッションショーは一方的に宏大な効果を追求して、ファッションを離れて、デザインを離れて、私がしたいのはこれらを跳びはねて、純粋なファッションショーをして、服のデザインそのものの力、デザインの中で人を感動(dòng)させるものを強(qiáng)調(diào)します。

ショーにとって、シーンのレイアウトスタイルは実はデザイナーの個(gè)人的な考え方の現(xiàn)れであり、デザイナーの過去の経歴は彼の美意識(shí)を決定しました。ショーで見たものもデザイナーが表現(xiàn)したいものです。

いくつかのショーは簡(jiǎn)単に見えるが、実は少しも簡(jiǎn)単ではない。

秀場(chǎng)のデザインにもデザインの時(shí)間感と空間感が反映されているので、強(qiáng)調(diào)するのは同じデザインの知恵です。

ファッションデザイナーは建築デザイナー、空間デザイナー、監(jiān)督と何度も話し合って、最後にショーの全體的なスタイルを決めます。

鄒遊は海外の多くの「大秀」、例えばCHANELのように、舞臺(tái)デザインはとても考えられていて、精巧です。しかし、國(guó)內(nèi)のいくつかのショーは精巧で話にならないし、考え方も粗雑で、舞臺(tái)デザインが貧弱に見えます。

ファッションショーは監(jiān)督、舞美、照明、マルチメディアの人材、デザイナーなどの優(yōu)秀な人材が集まって、最も優(yōu)秀なものを現(xiàn)れるべきで、企業(yè)が富を誇示する方式ではありません。

まず設(shè)計(jì)をして、それから表現(xiàn)の効果をします。

同時(shí)に、ファッションショーの舞臺(tái)デザインは服のデザイン、ブランドの位置付けに合うべきで、方案Aと方案Bの間を選んで、審美の判斷力が必要で、ブランドの自身の文脈に合って現(xiàn)れて、ブランドの表現(xiàn)と統(tǒng)一です。

デザイナーは市場(chǎng)を認(rèn)識(shí)すべきです。

ファッションデザイナーが服をデザインし、服はショーを通して展示し、デザインの服は商店が販売し、商店が売っている服は消費(fèi)者が買うべきです。

そのため、デザイン観念は市場(chǎng)の変化によって更新されます。

デザインは市場(chǎng)から逸脫することができなくて存在して、結(jié)局展示の服裝は市場(chǎng)の上で売るのであって、ショー場(chǎng)のようにただデザイナーの1種の理念を展示するだけではありません。

服裝企業(yè)の服裝製造の根本目的は利益を得るためで、どの経営者も服裝で利益を買いたいです。

しかし、デザインスタイルと市場(chǎng)の関係は対応しています。製品のスタイルに影響を與えない前提で、合理的に市場(chǎng)の需要によって設(shè)計(jì)して、製品に販売の優(yōu)位性を持たせます。

成功したデザイナーになりたいなら、その一番の素質(zhì)は市場(chǎng)を理解し、市場(chǎng)を急ぐことです。

Tステージに展示されている服は結(jié)局市場(chǎng)に行きます。しかし、人の群れの中では一人一人がスターであるはずがないです。Tステージのように派手な格好をしているわけがないです。結(jié)局彼らは現(xiàn)実社會(huì)から遠(yuǎn)いです。

市場(chǎng)に適応したデザインだけがいいデザインです。

しかし、デザイナーが革新しなくてもいいというわけではなく、考えなくてもいいです。

デザイナーとして彼の重要な役割は、人々が次のシーズンに何を著るべきかを予知することです。

順序を逆にすればデザイナーの存在は意味がない。

実は、デザインと市場(chǎng)の関係は、簡(jiǎn)単に言えば相互作用の関係です。誰が離れても誰にもあり得ない関係です。

デザイナーの作品に対する評(píng)価は、布地、デザイン、裁斷技術(shù)、ファッション感、全體のスタイルを通して、これらはデザイナーの作品を評(píng)価するために不可欠な內(nèi)容です。

また、デザイナーの作品に対する評(píng)価は、作品と消費(fèi)団體、経営場(chǎng)所、都市環(huán)境などの関係があります。

消費(fèi)者の位置づけの正確さは服裝設(shè)計(jì)の基礎(chǔ)であり、企業(yè)の評(píng)価の基礎(chǔ)でもあり、更に服裝が市場(chǎng)に入る基礎(chǔ)であり、セールスポイントである。

売り場(chǎng)は違います

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