7月6日，走進2012中國國際家用紡織品創(chuàng)意設計大賽的會場，就如同走進了一所專業(yè)的設計院校，眼前擺放著1104幅畫稿設計作品，其中已經有204幅通過了初評。在場的7名專家級評委謹慎、小心地從1000多幅作品中再一次搜尋著可以復活的作品，生怕漏下、錯過任何一位有才華的設計師。

　　要創(chuàng)意還是要應用?

　　經過一整天緊張、激烈的評比、討論后，最佳創(chuàng)意設計應用獎及金銀銅獎入圍作品浮出水面，7名評委都透露出興奮和喜悅的情緒，同時也松了一口氣。喜悅是因為沒有錯過好作品，松了一口氣是因為整個評比過程就像是一場學院派與實戰(zhàn)派的交鋒，學院派要創(chuàng)意，要引領市場;實戰(zhàn)派要實用，要吸引市場，但最終評委們還是取得了一致的意見。

　　作為中國家紡設計大賽的老評委，中國家紡產品設計中心主任徐行健很有感慨：“一轉眼，家紡設計大賽已走過了10年的歷程。與往屆相比，參賽作品的應用率比以前高了許多，并更強調工藝，但是也存在著一些不足，比如傳承傳統(tǒng)文化的設計作品很少,很多作品過于繁瑣、濃重。設計師不僅要迎合市場，更要引導市場，很多強調個性的作品僅僅做到了抓眼球，并沒有像喬布斯的‘蘋果’那樣創(chuàng)造一種新的體驗。”

　　在一副龍鳳圖案的設計作品前，學院派與實戰(zhàn)派產生了分歧，學院派認為圖案過于陳舊，創(chuàng)新力度不夠，而實戰(zhàn)派認為圖案飽滿，作品運用中國傳統(tǒng)元素體現了一種大氣美。對此，南京藝術學院設計學院染織服裝系副主任龔建培表示：“我們不是在尋找馬上投入使用的作品，而是要找到創(chuàng)意亮點。所謂創(chuàng)意設計不應該僅僅是圖形設計，而應該是針對消費需求、改變生活方式的設計。”他認為：“創(chuàng)意需要耐心和投入。學生設計師的作品在企業(yè)看來存在一些欠缺，因為他們不了解市場，更不了解企業(yè)的風格，但他們自身的優(yōu)勢就是沒有局限性，這和企業(yè)設計師可以形成互補。此外，創(chuàng)意還需要資金的投入，企業(yè)與院校聯合開發(fā)項目對挖掘深度創(chuàng)意很有幫助。”

　　北京服裝學院教師孫愷對此表示贊同：“大賽作品的創(chuàng)新進步不大、原創(chuàng)性也不夠，這是企業(yè)和學院需要共同面對的問題。在這一千多幅作品中，大部分作品都重在花色的設計上，而產品造型和面料肌理的處理都十分欠佳。畫稿比賽不是光比圖案，而是比拼產品綜合的視覺效果，很少有設計師反映出面料產生的豐富變化。真正的創(chuàng)新應該分為四個方面：圖案、面料面貌、形態(tài)創(chuàng)新、結合家具的設計。”

　　“這次作品最大的問題就是設計師們對本屆大賽主題‘貴尚’的理解不夠。我認為“貴尚”就是經典的時尚，而大部分作品沒能表現出華貴與經典。此外，設計要有可行性，很多學生的作品很難與市場對接。每年，這些參賽作品在低端企業(yè)的應用率占上50%，在中端企業(yè)的應用率為10%，而對于高端企業(yè)來說則根本沒有可應用性。企業(yè)并不是不重視創(chuàng)新，而是根本沒有適合高端市場的創(chuàng)新產品。學生們應該好好研究顏色和中國經典的歷史文化元素，歷史是很好的素材，而顏色是最能抓人眼球、吸引消費的表現手法。”實戰(zhàn)派代表杭州柯力達紡織裝飾織造有限公司董事長尤恩校這樣說。

　　東華大學服裝藝術設計系主任汪芳和福建佳麗斯家紡有限公司產品研發(fā)部經理陳娟提出：“此次大賽的作品中，兒童題材的家紡作品雖然切題度不高，但是它們當中仍然不乏一些好作品，建議組委會今后能進一步明確主題范圍。”

　　浙江省海寧市許村鎮(zhèn)黨委書記朱偉強表示：“現在是家紡產業(yè)轉型升級的關鍵時期，創(chuàng)意是產業(yè)提升的基礎，生產工藝是產業(yè)進步的保障，缺一不可。此次大賽評委們最一致的感覺就是設計師們對中國傳統(tǒng)文化還不夠了解。”

　　傳統(tǒng)文化不可忽視

　　隨后展開的布藝設計大賽相對來說輕松許多，另外7位評委從277件參賽作品中挑選出60%的優(yōu)秀作品入圍，并從這些入圍的作品中選出了8個單項獎獲獎作品，而這些作品將統(tǒng)一匯總到南通參加決賽。

　　本次大賽吸引了各國的參賽者與韓國評委的參與，這使布藝設計大賽顯得“國際范”十足。韓國拼布研究所副所長金泓珠和中國拼布色彩與藝術研究專業(yè)委員會副主任金媛善都表示：“參賽的布藝作品整體水平都較高，尤其是拼布作品，整個比賽十分國際化。”金媛善繼續(xù)說道：“目前，中國的布藝產品整體水平已經超過韓國，中國在面料加工方面很在行，但是在精加工上卻與國際水平有一定差距。在此次參賽作品中，部分作品的設計圖案感覺有模仿的痕跡。我認為，中國傳統(tǒng)的元素不應該只屬于博物館。”

　　高級家紡設計師章國礽說：“好的設計應該融入很多元素才能引起觀眾的共鳴，并在審美過程中感受到其中的節(jié)奏?，F今，市場中的大部分產品還是以新古典類型的圖案為主。因使用性強，美式風格也一直是流行熱點，而中國元素則無論在市場中，還是在此次比賽中，都被應用得很少，但是我相信中國傳統(tǒng)文化的美將受到更多認同。”

　　“民族文化需要通過品牌作為載體來表現，而民族文化崛起的過程恰恰反映了一個民族經濟發(fā)展的過程。只有加強民族文化，才有可能在更多產品中體現出優(yōu)質的民族元素。”浙江理工大學藝術與設計學院院長李加林說道。

　　同樣是擔任了多屆比賽評委的清華大學美術學院教授賈京生表示：“不可否認，由于使用了新設備，我們的工藝制造越來越發(fā)達。但是，相比之下，紋樣創(chuàng)新的力度明顯不夠。設計師應該跳出自己的領域，多看家居、室內流行的元素，多了解外界、自然界的萬物變化，以激發(fā)靈感。此次的參賽作品活潑少、嚴肅多，隨意少、對稱多，且國外元素攝入過多。設計師對自身的文化知之甚少，缺乏深入研究，照搬文化元素沒有創(chuàng)意可言。”

　　在這一點上，艾可家紡董事長項舒文以及海寧市許村鎮(zhèn)副鎮(zhèn)長朱燕剛都表示贊同，項舒文說：“現今，市場流行歐美風，若只跟市場走，必然會忽視中國傳統(tǒng)文化。”