V&Aイタリアファッションショー：1945年以降のファッション

1955年、ファッションショー「Stilaa」がSala Blancaに出展されました。

ロンドンVictoria and Albert博物館は4年前に大型の準(zhǔn)備に著手しました。

イタリアの過(guò)去70年のファッション作品を網(wǎng)羅して展示しています。

最近、巡回展「イタリアファッションショー：1945年以降のファッション」がアメリカテネシー州のナスビルのフリリス視覚蕓術(shù)センターに登録されました。

フリリス視覚蕓術(shù)センターがファッションショーに熱狂しているのは明らかです。

2010年にV&Aが企畫(huà)した「高定の黃金時(shí)代：パリとロンドン1947-57年」展は、フリリス特別視覚蕓術(shù)センターをアメリカで唯一の展示スポットとして展示しました。

97000回までの見(jiàn)學(xué)者數(shù)は、フリリスが開(kāi)業(yè)して以來(lái)、最も多くの観覧者が訪れる展示です。

今回の「イタリアファッションショー：1945年以降の」

6月からは、以前は明利阿波利とポートランドで展示され人気がありました。

今回の展覧會(huì)では、前月の客數(shù)は40000人に達(dá)すると予想されています。

「多くの観光客が知らないと思います。世界にはこんなに多くの優(yōu)秀なイタリアのデザイナーがいます。」

第一策展の人Trinita Kenneyさんは観光客の反応について話しています。

作品。

例えば、AramaniとVerssaceの違いが大きく、PradaとDolce&Gabbanaのスタイルも違っています。

イタリアのデザイナー同士の違いを見(jiàn)せられるのは、今回の展覧の成功の一つだと思います。

今回の展覧會(huì)はV&A企畫(huà)展のSonnetStunfullが企畫(huà)しました。

展覧のために幕を開(kāi)けたのは、1950年代のSalaBiancaショー場(chǎng)から來(lái)たドレスのスカートです。

Salabiancaは貴族Giovann Battista Gigorginiがイタリアのフロレンサのピティ宮で開(kāi)催したファッションショーです。

このファッションショーはイタリアの高級(jí)カスタムデザイナーだけでなく、全世界の視聴者にその優(yōu)れた作品を見(jiàn)せています。

當(dāng)時(shí)出展していたCapucciの建築式ドレスとEmilio Schubethのグラデーションの柱狀のスカートは全部女性の後継者であるThe lmachrysleFoyの私物です。

今回の展示では、この二つのスカートも展示されています。

それらは前の方に並んでいて、まるでT臺(tái)から降りてきたようです。

スカートは遠(yuǎn)くないです。モニターに白黒のビデオが流れています。ビデオの中では昔のイタリアの女性が喫煙しながらショーを見(jiàn)ています。

ピンクのシルクのパジャマ、デザイン：Ireene Galizine

展示館の第二部分は精華の一つで、中の大部分は全部です。

ハリウッド映畫(huà)から來(lái)ました。例えば「ローマの休日」と「戦爭(zhēng)と平和」です。

並んでいるのは、Sorelle FontanaとGattinoniのデザイン作品です。

この中で、Jackie Kennedyのこの件は、IreenGalizineがデザインしたピンクのパジャマに多くの注目を集めています。

そのほかに、妹のLee Radzwillが著ているこの銀色のMilaSchenのスカートもあります。

1966年に、Radzwillはこのドレスを著てTrumanCapoteの白黒舞踏會(huì)に出席しました。

ミラSchnがデザインしたシルバーのロングスカート。

Princess Stnislas RadzwillはTruman Capoteの白黒舞踏會(huì)に出席したことがあります。

今回の企畫(huà)展の一つの難題は、これらをどうやって譲るかということです。

フリリス蕓術(shù)センターの建築スタイルと一致しています。

1930年に建てられた蕓術(shù)センターは、かつては裝飾的な郵便局だった。

そのため、他の博物館のように壁面の風(fēng)格と様式を作り直してはいけません。

しかし、展示品は時(shí)間順に並べられています。RubiinacciとBrioniの男裝の後に陳列されています。早期の既製服です。

Robert Capucci、シルクのドレス、1987-88

七、八十年の時(shí)に、各ブランドは自分の獨(dú)特な風(fēng)格によってイタリアで芳斗艶を競(jìng)います。例えば、Moschino、Verssace、Fiorucci、ArmmaniとMissoniなど、これらのブランドの出現(xiàn)はファッション業(yè)界に新たな波紋を巻き起こしました。

展示上の動(dòng)畫(huà)では、當(dāng)時(shí)のイタリアのどの地域が、デザイナーのニーズに応じて生地生産地、工場(chǎng)、紡績(jī)品生産地に変わったかを詳しく説明しています。

Kriziaのブランドでも有名なアメリカ州の獅子セーターや、ボテガVeneetaの皮革の生産地には、詳しく表示されています。

最後から二番目の部分を展示して、今の有名なイタリアのデザイナーとファッション編集者とのインタビュー映像です。インタビューは主にイタリアのファッション業(yè)界の未來(lái)をめぐって展開(kāi)しています。

討論の問(wèn)題も非常に多元化しています。その中にValentinoの設(shè)計(jì)監(jiān)督のマリアンGrazia ChiuriとPierpaolo Picciliが堅(jiān)持した人文主義イタリアのデザインスタイルが含まれています。

展示の最後の部分は、細(xì)長(zhǎng)い壁面に投影された映畫(huà)です。

映畫(huà)の中にはDornallaVerssaceやValentinoGaravaniなどの他のデザイナーが現(xiàn)れ、彼らの優(yōu)れた作品があります。

そのほかにも上述のように、若い世代のイタリアのデザイナーの作品、例えばCapucciが80年代にデザインした明るいピンクのスカート、MiuMiuのブーツとdolce&Gabbanaのアクセサリーなどがあります。

「ロンドンの展示では、イタリアのファッション業(yè)界の未來(lái)を語(yǔ)る映畫(huà)がクローズアップされている」

Kennedy氏は、「しかし、フリッツのショーでは、ファッションのこの動(dòng)畫(huà)を最後に、ドキュメンタリーよりもいい反応をもたらすと思う」と話しています。

もちろん、スペースの配置は依然として今回の展覧の難題です。

「V&Aは天井が高く、展示會(huì)もおしゃれな聖堂にしたいです。

こちらのスペースは比較的小さいですが、成功した展示ができたと思います。

彼女は「私たちの展覧は全體的に暗く、映畫(huà)館のような演劇効果を作り出しており、V&Aの展示に少しも劣らない」と話しています。

Dolce&Gabbana 2000年皮質(zhì)とくるぶしの靴、白いピンクのドリル、金の糸の縁をはめ込みます。