創(chuàng)意が先行するロンドンに比べて、実際に商業(yè)を重んじるニューヨークは若い中國人デザイナーにとって、より良い発展オプションになりますか？

アメリカのニューヨーク――「ロンドンは若いデザイナーに適していて有名で、ミラノとパリはトップクラスのデザイナーの狹い枠であり、ニューヨークは商業(yè)化しすぎている」というファッション業(yè)界の長年の「陳腐な言葉」です。

ロンドンでは多くのファッションショーの選抜體制や新鋭のデザインに寛容な市場態(tài)度が実証されているようです。

そのため、中國の若いデザイナーのほとんどはイギリスロンドンの有名なファッションデザイン學院で勉強しています。

しかし、Marc Jacobs、Tom Fordを出たことがあります。王大仁、林能平、呉季剛などアジア系のデザイナーが活躍しています。ニューヨークは今からますます多くの中國（ひいてはアジア）のデザイナーを迎えています。

最近のシーズンでは、Babyghost（黃悄とJoshua Hup per）、Taoray Wang（王陶）があります。

ファッション孵化プロジェクトVFilesからのFeng Chen Wang（王逢陳）とAndrea Jiapei_Li（李佳佩）は、主力ブランドでもファッションデザイナーでもニューヨークで自分の場所を見つけたようです。

なぜニューヨークは異なる國や人種のデザイナーたちを受け入れやすいのですか？アメリカ自體は移民國家の種族溶鉱爐ですから。

ニューヨークは下城の中國城から小イタリア區(qū)、中城の小インド區(qū)と韓國城、東村、西村、上東區(qū)などの地域に分布しています。東西南北の方向に沿って十通りを歩くと新しい地域と新しい體験ができます。

このような分布には障壁が生じず、異文化間の相互交流が促進された。

アメリカのファッションは政治と同じで、常に上から下へ影響が必要であるため、民族のバランスを提唱する政治は正確に少數(shù)民族のデザイナーの仕事の助けになりました。

以前、第一夫人のMichele Obamaは公開の場でよくアメリカの現(xiàn)地のデザイナーの作品を著ていました。呉季剛は中國系のデザイナーとして彼女の力を受けました。

これは更に多くの逸品の百貨店を促して、呉季剛などの中國系のデザイナーの身に目を転向します。

また、アメリカは典型的な消費主義の國ですので、ニューヨークのファッションウィークは四大ファッションウィークの中で唯一ヨーロッパではない地域で開催されたファッションウィークとして、より商業(yè)を重視しています。したがって、ロンドンの線香花火よりも、ニューヨークのファッションウィークのほうが野心的なブランドを作りやすく、市場のプレッシャーを受けているデザイナーを迎えます。

ビジネスでは、アメリカのデザイナーたちは自分を生活の形に包んでいます。

人々はRalph Laurenという話をする時に彼のポロシャツを思い出します。さらに彼のアメリカの生活様式を思い出します。

Tom FordやMark Jacobsのようなビジネスデザイナー、さらにはRick OwensやThom Browneのように、デザインをもっと重視するデザイナーたちは、自分のブランドをライフスタイルに変えるよう努力しています。

この道をよく知っている中國系デザイナーの王大仁さんは10年間に「仕事をするモデル/鋭いダンスの青年」というイメージを作りました。そのシンプルでクールなデザインは彼のこの世代の若者のライフスタイルの一部になりました。

最近、トム?フードやトミー?ヒルフィンガーなどアメリカのデザイナーが「消費者に直面している」ファッションに転向していますが、アメリカファッションデザイナー協(xié)會（CFDA）はニューヨークのファッションウィークを「即見買い」モードに変更するよう提案しています。ファッションをさらに商業(yè)化したいとしています。

「ニューヨークショーで展示されているデザインと最終生産で販売されている製品はよく違っています。

秀場のデザインとデザインを吟味する時には、水洗いやサンプルなどを見直す必要があります。ある程度は再設計の過程です。

ショーと販売のバランスをとって、できるだけ自分のショーのモデルも直接販売できるようにしたいです。

ニューヨークのパーセンスデザイン學院でファッションデザイン専攻の修士を卒業(yè)した李佳佩さんは言います。

このほどLVMHのプライズ若手デザイナー大賞に選ばれた中國の若手デザイナーは、自分のデザインスタイルを「玩味、優(yōu)雅、スポーティー」と表現(xiàn)しました。

2010年にニューヨークの下城で創(chuàng)立されました。

Babyghostは創(chuàng)意と商業(yè)の成功のモデルです。二人のデザイナーの黃靜さんはJoshua Hup perさんと共にDiane von_Frstens bergで実習し、Nathan Jendenで一緒に仕事をしました。

二人は味のあるデザインとネットに対する宣伝の重視と中國のスーパーモデルとネット人気者との交流によって、ニューヨークと中國で大きな成功を収めました。

また、Babyghostは、往年の売り上げの高い単品をStsh Houseの再版シリーズに加え、四半期ごとに新しい作品を発売すると同時に、新しいお客様にも往年のヒットアイテムを購入することができます。

アユルディタールuplage Abreak agu

デザイナーを目指している中國人學生にとって、アメリカのファッションデザイン學院で學んだ訓練は違っています。

これらの學院は課程の中で商業(yè)の部分に參加して、それによって若いファッションデザイナー達に更に商業(yè)の意識と商業(yè)の頭脳があらせます。

パソンズデザイン學院のMary Gehlhar教授は「最も創(chuàng)意的な人でもファッション産業(yè)について認識し、様々な決定がどのようになされているかを知る必要がある。

生産、分配と財務はいずれも設計に影響します。同時に販売に関するデータを理解し、製品を市場に持ち込む策略はデザイナーの成功を保証します。

企業(yè)家になりたくなくても、ビジネスパートナーと一緒に仕事をしたいと思っても、大きな環(huán)境とその環(huán)境の中の特定の言語を理解する必要があります。

「先生が教えてくれたのは、すべてのデザイナーにとって重要なのは、あなたが本當に誠意があり、オリジナル感があるかどうかということです。

デザイン作品に誠意があるかどうかは、お客様には十分に見られます。

また、先入観のステレオタイプとは違って、アメリカのファッション業(yè)界ではずっと新鋭のデザイナーを発掘し、新鋭のデザイナーをサポートするプロジェクトがあります。

CFDA/Vogue基金、GenArtのファッション企畫、さらには、毎年一回パソンスデザイン學院とニューヨークファッション學院（FIT）が共催しているFusion Chlengeも若いデザイナーたちの注目を集めています。

晴れる薛菲さんは2015年のFusion Chlengeで決勝戦に進出し、決勝戦のT臺ショーに參加しました。

彼女は自分のデザインスタイルを「復古、質(zhì)感、意匠心」と表現(xiàn)し、職人派ファッションデザイナーのGeoflyB.SmallとPaul Harndenが大好きで、陳翔（Ziggy Chen）、王汁（Uma Wang）、李陽（Yang Li）など中國の獨立デザイナーの作品からインスピレーションを受けています。

決勝戦に選ばれた後、パソンズデザイン學院のソーシャルネットワークがデザイン作品の寫真をSNSに公開するという。

その後、多くのスタイリストが彼女を見つけ、彼女の服を使って特集撮影を行います。

GenArtで10年ファッションディレクターをしたMary GehlharはBoFに対して、「CFDA/Vogue基金とLVMH Prizeの若手デザイナー大賞のようなプロジェクトはデザイナーたちにとって非常に役に立つ。

私が知っている多くのCFDA/Vogueファンドに參加したデザイナーは、優(yōu)秀なビジネスプランを書くだけでなく、経験のある業(yè)界関係者と交流できるというプロセスは彼らのブランドにとっても貴重です。

ファッションブランド、大學院とメーカー、さらには協(xié)力があってとても嬉しいです。

発展する機構(gòu)はもっと多くのプロジェクトを催してファッションデザイナーたちを助けます。」

勉強と試練を経て、若いデザイナーたちはファッションウィークの舞臺に上がる必要があります。

風景が無限に見えますが、ファッションウィークの80%は実はビジネスシーンの運営です。

デザイナーたちは注目と特別なファッションショーを必要として、バイヤーたちに注文を促すと同時に半年前に消費者の財布をロックします。

有名なブティックは膨大で品位の広い取引先のグループを持っているので、デザイナーの製品を代行する時、ある程度デザイナーにもっと多い露出率を獲得するように助けました。

ニューヨークのファッション小売業(yè)界ではよくこのような話が流れています。

ソーシャルネットワークと電子商取引の二重の衝撃のもとで、実體小売業(yè)はすでにより困難になり、消費者に割引しない或いは小売正価の商品を販売するのは更に難しくなりました。

これはいくつかの若いデザイナーに直接ディーラーの店舗に來てもらい、販売員と交流して、自分でシリーズとある製品を設計する時の経歴と過程を教えて、販売員が自分の商品をよりよく顧客に売りさばくようにします。

同時、ニューヨークの多元化の環(huán)境は同時に各種の逸品の買い手の店を生存させて、そして自分の獨特な視角と観點を発展させて、そのため中國の若いデザイナーもここで自分の位置付けに合う小売のパートナーを探し當てやすいです。

ニューヨークのブルックリンにあるIdolメンズ精選品の買手店は、北京で育った杜未と彼の友達であるAlex Kasavinと、Style Zeigtgeistの雑誌サイトSz-mag.comの創(chuàng)始者の一人であるDaniel_Francoが2014年に創(chuàng)設した。

村上太一（Taichi Mrakami）、m.a+などのデザイナーのバイヤーは、異文化と表現(xiàn)の融合を重視して、特定の美意識とデザインの方向を形成しています。

杜未さんはニューヨークで臺頭している若い中國人デザイナーに注目しているといい、「ソーシャルネットワークやファッションコラム、特集の記事によって、ファッションはグローバル化してきた。

中國のデザイナーとファッションの専門家も自分の作品の中で他の文化の観點を結(jié)び付けて解釈し始めています。これはとても不思議です。

少し前に、ニューヨークのもう一つのバイヤーのお店――韓國系デザイナーのCarlol Limと中國系デザイナーのHumbert Leonによって創(chuàng)立されたOpening Celmonyは中國の舊正月をテーマにして、ベテランの中國系デザイナーのAnna Sui、譚燕玉（Vivienne Tam）と新世代の中國人デザイナーの陳安琪（Angel_Chen）なども販売しています。